Форум » Владимир Жеребцов в кино » ИНТЕРВЬЮ С ВЖ и статьи о ВЖ » Ответить

ИНТЕРВЬЮ С ВЖ и статьи о ВЖ

Ольга_Sova: Дамы и Господа! Появляются достаточно интересные интервью с Володей и статьи, написанные явно неравнодушными к его творчеству и личности людьми, поэтому предлагаю (по мере появления) собирать материал и обсуждать это в отдельной теме для удобства: посетителей - , "ГОСТЕЙ" - и, само собой, участников - Большое спасибо!

Ответов - 102, стр: 1 2 3 4 5 6 All

Ольга_Sova: ПРОСЬБА к Лесе - ПожАААлста! Подними недавние архивы - продублируй 2-3 свежие свои находки в развернутом виде. Ты ж у нас - основной поставщик всего самого свежего и интересного!!! А апрельское интервью, которое ты нашла - это ж просто моноспектакль ВЖ... только невидимый! ЗА это тебе - БЕЗМЕРНАЯ БЛАГОДАРНОСТЬ!

Леся 80: Интервью, которое может быть Владимир и не давал... Но кое-что похоже на правду... О детстве - Едва ли не с пеленок я грезил футболом. А когда мне было лет 12-13, играл за школьную сборную Юго-Западного округа Москвы. Помню, нас отправили на соревнования в Псков. Никогда не забуду свою первую самостоятельную поездку: первые суточные, экскурсии, ужины в ресторане при гостинице. Кстати, турнир мы тогда выиграли. О студенческих годах - Окончив школу, я подал документы сразу в несколько вузов: в педагогический, в Институт стали и сплавов, ну и во все театральные. Учителя и инженера из меня не вышло - первый же экзамен в педе я завалил. Стали и сплавы меня не дождались, потому что очень быстро поступил в Щепкинское училище. Я читал Шукшина и Гумилева. Прибежал домой, рассказываю маме, что меня взяли, а она не верит. Дескать, обманывают тебя, сынок. Словом, пока не принес справку о зачислении, она отказывалась слышать, что я буду учиться на актера. Едва начались занятия, мне тут же предложили сняться в рекламе пепси. Я стал лицом этого напитка. Постеры с моей физиономией развесили по всей Москве. Сейчас я бы согласился рекламировать лишь что-нибудь серьезное: часы или автомобили. Может потому, что не берусь за все подряд, до сих пор живу не в своей квартире, а с родителями в спальном районе Москвы. Об актерстве - Если бы пришлось выбирать между театром и кино, на данный момент я бы выбрал второе. В фильмах у меня более разнообразные роли, чем на сцене. Многие запомнили по сериалу «Жизнь, которой не было». Хотя там меня все время показывали с одной стороны. Дело в том, что в самом начале съемок мне прищемили дверью палец, поэтому долго приходилось прятать от камеры перебинтованную кисть. Работа в театре - ни с чем не сравнимое удовольствие. Помню, на втором курсе мне доверили главную роль в Театре им. Пушкина - в спектакле «Ромео и Джульетта». Огромная ответственность! Больше всего меня беспокоило, как сыграть интимную сцену. В определенный момент я должен был исполнить любовный танец, во время которого на мне - только шорты и майка. Бегать полуголым, да еще босиком перед таким количеством незнакомых людей казалось очень стыдным. Но я переборол себя. О сериале «Широка река» - В этой истории, несмотря на некую сказочность, меня привлеки взаимоотношения человека из столицы и деревенских людей, живущих по совершенно другим моральным законам. Долго не мог попасть в этот проект. Раз 15 приходил на пробы, пока наконец меня не утвердили. Благодаря своему герою - хирургу Кузовлеву я на самом деле научился накладывать швы на человеческое тело. В одной из сцен нужно было снять руки Максима, которые делают шов. Поначалу режиссеры решили позвать на площадку профессионального хирурга. Но у него оказались слишком огромные ладони, совершенно не похожие на мои. Короче, пришлось самому учиться «зашивать»: быстро, изящно и по-настоящему. О любви Если честно, о браке я еще не задумываюсь. Но если встречу человека и пойму, что хочу с ним прожить всю свою жизнь, тогда женюсь. Словом, страстные отношения у меня пока только на экране. Заканчиваю сниматься в картине «Первая попытка». Мой 20-летний герой крутит роман с женщиной, которая вдвое старше его. Даму играет Эля Болгова. В жизни-то у меня романов со зрелыми женщинами не случалось. Только со сверстницами. Так что моя профессия позволяет много интересного попробовать! Ведь я и женщиной был. Играл в спектакле «Чудная ночь» кумову жену. Долго приходилось гримироваться, надевать женские наряды и приматывать к голове длинную косу. С большим удовольствием сыграл бы еще что-нибудь подобное. Это такая авантюра! Об увлечениях Могу назвать себя автолюбителем. Свой первый большой гонорар я потратил на «Жигули». Моя первая машина - «девятка» - была, конечно, подержанной и раз в неделю ломалась. И на соседнем сиденье я всегда возил буксировочный трос! На сегодняшний момент у меня 5-летний водительский стаж и добротная иномарка. Но и в метро меня можно встретить. Специально выбираю дни, чтобы не думать о пробках, и спускаюсь в подземку. Источник

Леся 80: Сюжет на телеканале "Россия" о съёмках сериала"Жизнь, которой не было" На экране эта сцена должна выглядеть романтичной, получается это у молодых артистов не с первого дубля и даже не со второго. Беспорядочные любовные связи, безграничные амбиции, преступления и коварство – вот он какой, - герой нашего времени. Правда, его историю Теодор Драйзер написал еще в 1925 году. И российские сценаристы просто перенесли действие нашумевшего романа «Американская трагедия» в нашу провинцию, изменив профессии и имена. Клайд Гриффитс стал Алексеем Гусевым, а Роберта Олден Натальей Воронцовой. Виолетта Давыдовская, актриса: "Она тоже из деревни, тоже очень трепетно относится к близким отношениям с мужчиной, все та же тема, сюжет почти не меняется." Как и Клайд Гриффитс, Леша Гусев, мальчик без образования и каких-то талантов, мечтает попасть в высшее общество. И если герою Драйзера помогало то, что он очень красив, то российская элита принимает Лешу по другим причинам. Леонид Мазор, режиссер: "Я же искал человека типичного: не симпатичного, не медийного. Но это лицо, должно быть узнаваемо с одной стороны, чтобы каждый сказал: «о, это мой брат, как он похож на моего племянника!»." Чтобы его герой покорил город Лиговск, актеру Владимиру Жеребцову пришлось обучиться верховой езде, гребле, и шитью. Владимир Жеребцов, актер: "Я шил на машинке – мой герой начальник швейного цеха, и для кадра я учился шить на профессиональном станке ткацком. Все очень быстро происходит, главное, чтобы пальцы не попали туда."


Леся 80: ВЛАДИМИР ЖЕРЕБЦОВ Его актерская биография началась задолго до того момента, когда Володя Жеребцов переступил порог Театрального института им. Щепкина при Малом театре. В театральной студии «Юпитер» при школе № 156 юному дарованию доставались самые разные роли. Первые шаги на сцене Жеребцов сделал в тринадцать лет. И играть ему пришлось не в детской сказке, а в самой что ни на есть настоящей классике, в комедии Мольера «Мещанин во дворянстве». За семь школьных лет Володя Жеребцов сыграл более двадцати ролей. Причем драматургическому материалу, который доставался талантливому студийцу, могли бы позавидовать даже маститые актеры академических театров. Он играет Марлоу в «Ночи ошибок» Голдсмита, Фауста в сценах из «Фауста» Гете, Фредди в «Пигмалионе» Шоу, Медведя и Администратора в «Обыкновенном чуде» Шварца. В 2001 году, накануне поступления в театральный, Жеребцов исполняет роль Холдена Колфилда в спектакле по известному роману Сэлинджера «Над пропастью во ржи». Вот с таким внушительным творческим багажом семнадцатилетний юноша и начинает постигать азы профессии актера в самом требовательном ВУЗе столицы. К чести студента Владимира Жеребцова учился он с удовольствием и с полной отдачей, умело используя уже приобретенный опыт, и с искренним желанием постигнуть все без исключения тайны актерской профессии. Конечно, все складывалось не так просто, как хотелось, и очень скоро будущему молодому актеру пришлось опять начинать с нуля. Ведь это очень непросто пережить, когда после больших ролей приходится довольствоваться бессловесными крохотными эпизодами. Но даже в такой ситуации начинающий артист нашел в себе силы подходить к каждому своему выходу на сцену, как к экзамену, который надо сдать только на отлично. Незначительная роль Пажа в красочно-пышных «Тайнах мадридского двора» Скриба и Легуве на сцене Малого театра была придумана Владимиром Жеребцовым от начала и до конца и невольно заставляла обратить на себя внимание. Этот удачный дебют на прославленных подмостках Малого оказался для студента Жеребцова судьбоносным. Вскоре его приглашают в Театр им. Пушкина на роль Ромео в трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта» (режиссер Р. Козак). От таких ролей, как Ромео, если, конечно, они случаются в жизни артиста, можно ждать всего, чего угодно, – от безусловного триумфа до полного поражения. Есть еще третий вариант, самый ужасный, когда исполнение роли «застревает» где-то между очевидным успехом и столь же очевидным провалом и превращается в некое невнятное, незаметное существование на сцене, которое не приносит никакой радости ни ее исполнителю, ни сидящим в зале зрителям. С «Ромео и Джульеттой» у Владимира Жеребцова ситуация была непростая. Он должен был играть Ромео после Сергея Лазарева. Жеребцов не побоялся уйти от уже существующего рисунка роли, уйти как можно дальше и предложить своего Ромео – чуть застенчивого, естественного в выражении своих чувств, необыкновенно искреннего и по-юношески пылкого. Ромео Жеребцова не казался романтическим героем из далекого средневековья. Напротив, он был вполне узнаваемым пареньком, что живет по соседству и учится в параллельном классе. И именно эта узнаваемость была особенно притягательной и подкупающей. Победа артиста в этой роли была настолько очевидной, что в 2003 году за исполнение роли Ромео Владимир Жеребцов был награжден премией «Московские дебюты». Так уж случилось, что учебу и работу в профессиональном театре пришлось совмещать. И Владимир Жеребцов делал это довольно успешно. Участие в дипломных спектаклях курса сменялось репетиционным процессом в Театре им. Пушкина, где в 2004 году появился мюзикл по сказке Перро «Кот в сапогах». Здесь артист сыграл главную роль – Жан-Пьера. И это далеко не единственный спектакль для детей, в котором Жеребцов примет участие. Позже, уже будучи принятым в труппу Театра им. Пушкина, в «Острове сокровищ» по Стивенсону он сыграет Веселого Гомеса, а в «Аленьком цветочке» Аксакова ему достанется роль Чудовища. Кроме одаренности и профессионализма Владимир Жеребцов обладает редким для молодого актера качеством. Он очень хороший партнер: слышит коллег по сцене, всегда готов к импровизации, внимателен, деликатен и чуток к малейшим изменениям, происходящим в актерском ансамбле. Особенно это проявляется в тех спектаклях, где главными героинями являются женщины. Умение существовать в дуэте, быть на своем месте, что называется, на «втором плане» и при этом не жертвовать своей ролью выгодно выделяет Владимира Жеребцова среди актеров его поколения. Он играет Тулио в «Ночах Кабирии» и Жюстена в «Мадам Бовари», где его партнершей становится Александра Урсуляк. А в «Недосягаемой» Жеребцов – Рой выступает в дуэте с Верой Алентовой – Каролиной. Наконец, в 2007 году Владимир Жеребцов получает главную роль драматурга Дэвида Шайна в спектакле «Пули над Бродвеем» (режиссер Е. Писарев), своеобразной сценической версии, сочиненной по мотивам знаменитого фильма Вуди Аллена. Дэвид Жеребцова – начинающий писатель, а значит, не слишком удачливый, сильно нуждающийся, но весело глядящий в будущее, потому что уверен в своем таланте и влюблен в чудесную девушку, и свято верящий в голливудскую сказку с обязательным счастливым финалом. Так, собственно говоря, и происходит, только Дэвиду придется пройти к своим звездам через обычные тернии – искушение славой, деньгами, окружением из знаменитостей и, конечно, успехом, цена которого иногда слишком велика. Дэвид Шайн по-юношески простодушен. Он открыт миру, увлечен всем, что происходит вокруг. Его романтическая натура, кажется, жаждет всего и сразу. Но Дэвид Жеребцова, несмотря на все свои ошибки – человек внутренне порядочный, честный и чистый. Он сможет не потерять голову и, самое главное, не потерять самого себя в мире, где все продается и покупается, где слишком много соблазнов и где у людей слишком мало сил, чтобы им противостоять. А вот в сериале «Жизнь, которой не было…» (по мотивам романа «Американская трагедия» Драйзера») герой Жеребцова, напротив, не сумеет выйти из «большой игры», где на него сделаны неплохие ставки, не сможет преодолеть обстоятельства, «сломает» себя и свою жизнь, совершив убийство. По сути, в «Жизни, которой не было…» Жеребцову удалось передать трагедию «маленького человека», возжелавшего во что бы то ни стало подняться из «низов», стать частью другой жизни, но именно другая жизнь и сделала из него преступника… Герой Жеребцова отнюдь не уникальная личность, вовсе нет. Напротив, на его месте мог бы оказаться каждый… Владимиру Жеребцову удаются такие образы, образы людей узнаваемых, на первый взгляд, ничем не примечательных, но это только на первый взгляд. В его героях всегда есть нечто особенное – черта характера, поступки, образ мыслей. Новая работа артиста – роль Графа в спектакле Театра им. Пушкина «Письмо счастья». И как всегда для Жеребцова – это очередной экзамен, который он сдал на отлично. Жанна Филатова Источник

Леся 80: ВЛАДИМИР ЖЕРЕБЦОВ: АКТЁР И РЕЖИССЕР ДОЛЖНЫ СУЩЕСТВОВАТЬ В ДИАЛОГЕ Владимир, расскажите, пожалуйста, немного о себе - Я родился в Москве, здесь же окончил школу и здесь же учился в театральном училище им. М.С. Щепкина, куда поступил сразу после школы. Вы рано начали работать в театре? - Есть такая практика, что студенты щепкинского училища участвуют в спектаклях Малого театра: в массовках, в эпизодах. И мне доверили маленькую роль в спектакле Владимира Михайловича Бельца – моего художественного руководителя – "Тайны мадридского двора". Я играл пажа, у меня было две фразы и три танца (это было в конце первого курса). Потом я вырос из пажей физически и меня перевели на роль солдата в этом спектакле, кого я и играл до четвертого курса. А в большой роли я вышел на сцену здесь, в Театре им. Пушкина на втором курсе – это был Ромео. А как получилось так, что Вы, готовясь к работе в Малом театре, оказались в театре им.Пушкина? - Это вообще произошло загадочно, непонятно. Я все подробностей происходящего, конечно, не знаю, но сильно подозреваю, что к этому причастна Оксана Мысина, которая в то время репетировала с Романом Ефимовичем Козаком. Она была на первом экзамене у нас и меня там увидела. В этот момент у Романа Ефимовича как раз возникла проблема со спектаклем "Ромео и Джульетта", Сергей видимо уходил из спектакля (Сергей Лазарев – прим. редактора) по своим причинам, и нужен был новый Ромео. Видимо Оксана посоветовала меня ему. Я пришел на просмотр в театр, накануне мне сказали выучить последний монолог Ромео, я, разумеется, его плохо выучил (смеется). В общем, как-то так получилось, что меня взяли. И я стал репетировать с Аллой Борисовной Покровской, с Романом Ефимовичем Козаком и с Аллой Михайловной Сигаловой. И спустя 2-3 недели сыграл Ромео. Это был ввод. И вот уже 6 лет играю. Недавно состоялась премьера спектакля "Письмо счастья". Как вы оцениваете эту работу? - Очень сложный спектакль и достаточно сложными были взаимоотношения во время репетиций лично у меня и с постановкой, и с материалом, и со всей режиссерской группой, с Джиллом (режиссер Дж. Дж. Джилинджер). Но, что сделано, то сделано. А с чем Вы были не согласны? - Дело не в том, что я с чем-то не согласен: достаточно интересно было работать и достаточно интересная манера у Джилла работать. Но если я привык к таким вещам, как разбор текста, доскональное копание в роли, в пьесе, в материале, делание этюдов на темы (по поводу, без повода), в целом к такой репетиционной кухне, то у нас же этого не было вообще. Мы просто выучили текст и спустя несколько дней вышли на площадку разводить мизансцены. Для меня это было достаточно странно. Но это тоже опыт. У него совершенно другой подход к работе. Я не могу сказать, что это – мой подход, потому что я привык к другому. Но это имеет право быть, почему нет? Как Вам работалось с Евгением Писаревым? - С Евгением Александровичем Писаревым работалось замечательно, когда мы ставили "Пули над Бродвеем", хотя это тоже было очень тяжело, потому что это была огромнейшая роль, которая была дана театром, но она стала подарком. Это была ваша вторая роль после Ромео? - Нет, была еще премьера "мадам Бовари" у Аллы Михайловны Сигаловой, где тоже была достаточно большая роль, хоть и не главная. Но это конечно совершено разные материалы и разные подходы к работе. И конечно одно удовольствие было и с Аллой Михайловной Сигаловой работать, и с Евгением Александровичем Писаревым. А какой спектакль у Вас самый любимый? - "Пули над Бродвеем". По многим причинам: и потому, что это прекраснейший материал, и я считаю, что это достаточно хорошая постановка. Я благодарен всем моим партнерам: Вере Валентиновне Алентовой, играть с которой одно удовольствие, и Насте Паниной, и Саше Матросову и вообще всем. Каждый месяц я жду, когда будут "Пули над Бродвеем". А как относитесь к творчеству Вуди Аллена? - Нравится. Последний фильм "Вики, Кристина, Барселона" - замечательный фильм, замечательное атмосферное кино. Сразу захотелось поехать в Испанию? - Ой, не то что в Испанию. Пить вино и вообще… Хавьер Бардем, Скарлетт Йохансон, Пенелопа Крус… я даже счастлив за нее, что ей дали Оскара за роль второго плана в этом фильме. Как Вы думаете, какой спектакль сегодня зрителю интересен? - Думаю, что ему интересен тот спектакль, который понятен. Мне так кажется, что если человек приходит в пятницу вечером после работы в театр, неважно, на сцене комедия или что-то серьезное, его должно это трогать – та проблема, которая затрагивается. Это должно его трогать и должно быть понятным для него. Мне кажется, это одна из важных и существенных вещей. Зритель должен узнавать себя в каких-то ситуациях, он должен сопереживать. Он не должен сидеть с "холодным носом" и отстранено смотреть. А если уж он чем-то может параллельно заняться (написать смс или поделиться с соседом впечатлениями), то это вообще чудовищно. Все должно быть понятно, явственно, прозрачно, тонко… Он должен плакать или смеяться. Я так считаю, что даже не актеры должны смеяться, рыдать и рвать страсти, а это должно со зрителем происходить. Актер может быть вообще с нейтральным лицом на сцене, не выражать ничего, но если в этот момент на него смотрит зритель и рыдает, и ему сопереживает, то это высшая похвала. А Вам, как зрителю, какие спектакли интересны? - Я очень люблю спектакли своих знакомых, друзей, которые меня приглашают. Чаще всего так получается ходить. Я очень люблю Бутусова как режиссера, мне интересны все его постановки. Спектакли Женовача. Из немосковских я обожаю Евгения Марчелли (Омский драматический театр). Во время их московских гастролей я пересмотрел все спектакли: и "Фрекен Жюли", и "Вишневый сад", и "Дачники" - мне очень нравится. А еще я хожу на дипломные спектакли на курс, где я учился, к Римме Гавриловне Солнцевой. Почему? - Как почему? Потому что это мои педагоги. Мне интересны и те, кто идут за мной, и те люди, кто с этими ребятами занимается, потому что они работали со мной 4 года и отдавали себя полностью этому. То что во мне сейчас есть, это их абсолютная заслуга. Они отдавали мне это 4 года. Мое право было – брать, не брать. Я брал как мог. Студент – это губка, которая должна впитывать. А как по Вашему, Владимир Жеребцов тогда и Владимир Жеребцов сегодня – это разные люди? - Это колоссальная разница исключительно из-за того, что были работы, и каждая работа – это огромнейший опыт. Работа с режиссером, работа с материалом, работа с партнером. Я вообще считаю, что мне очень повезло с партнерами, с которыми я сталкивался в кино и на театральной сцене. Я работал с Татьяной Анатольевной Догилевой, с Виктором Вержбицким, с Верой Валентиновной Алентовой – это огромное удовольствие. С Григорием Гладием в фильме "Морозов"! Расскажите об этой работе? - Попал я в фильм обычно – прошел кастинг. Вообще, мне кажется заслуга всего этого фильма – это тот ансамбль и те люди, которые делали фильм. Вся группа, которую собрал Андрей Джунковский, режиссер фильма. Это была его первая режиссерская работа и он – талантливейший человек. Это его идея, что главную роль должен играть Гриша Гладий… На самом деле, если читать сценарий – обычная ментовская история с обычными расследованиями. Но как он собрал этот ансамбль и как решил это визуально вместе с операторами Володей Брыляковым и Вячеславом Лазаревым!Фантастически. Приехал Гриша Гладий, который уже 20 лет живет не в России, и та действительность, которая на улице происходила, была чужда ему. Он этого не знает, но у человека колоссальный опыт и вообще он гениальный артист. Мы с ним очень дружны и мне хочется сказать как можно больше хороших слов о нем… это Человечище! С большой буквы. Какой из Ваших фильмов Вы выделили бы как самый значимый или самый трудный? - Выделить один я не смогу, могу назвать несколько. Физически трудным было "Пари" Натальи Бронштейн. Морально тяжелым – "Жизнь, которой не было" по мотивам "Американской трагедии". Вот "Морозов" мы снимали очень легко, несмотря на его мрачность и тяжелый материал. Все происходило в потрясающей атмосфере, все давалось легко – будто комедию снимали. Очень интересной была работа с Верой Яковенко, фильм "Вернуть Веру". Я столкнулся с потрясающей девушкой, это был ее режиссерский дебют и то, сколько она копалась в этом, сколько фильму отдавала – очень интересно было. Я бы отметил эти вещи. Разница в подходе к работе у режиссера-мужчины и режиссера-женщины есть? - Конечно есть. С женщинами легче. Мне легче (смеется). Они быстрее соглашаются на мои предложения, на мое видение роли. Мне кажется, что актер и режиссер должны существовать в диалоге, они должны слышать друг друга. И конечно с женщинами в этом вопросе легче. Они должны слышать друг друга. Это огромное везение, когда актер находит своего режиссера. А Вы нашли своего режиссера? - Пока нет. Какие роли Вас привлекают сегодня, и чтобы хотелось сыграть? - Хотелось бы сыграть неожиданные вещи. Говоря о киноработах, многие роли достаточно однообразны по своей интеллигентности, хотя были и неожиданные вещи. Очень хочу совершенно отрицательную роль либо фантастическую. Комедию или сказку. А в сказке кого бы сыграли? Гадость лесную или что-то хорошее? - Гадость лесную, конечно. Злого волшебника. С другой стороны хочется сыграть все. Потому что когда работаешь, выпускаешь спектакль, делаешь фильм и полностью в этом находишься, не думаешь о другом. Как только все заканчивается, сразу понимаешь "Так, надо дальше работать". Хочется все сыграть. Как удается совмещать театральные работы и съемки? Конечно, нужно продумать, как это лучше сделать. Я никогда не снимаюсь в тот день, когда у меня спектакль, пытаюсь освободить этот день. И все равно это кайф: кайф беготни, этого безумного ритма. Когда такой ритм – не устаешь. Устаешь, когда нечего делать. Перестаешь думать о роли, о своей работе, она перестает тебе нравиться. И чем Вы занимаетесь в свободное время? Я хожу на карате. Да. Вот сегодня у меня тренировка, но я пропускаю. Три раза в неделю я хожу на карате, которое стало для меня отдушиной. Это какая-то особая философия? Это особая философия. Я начал заниматься недавно, у меня нет никаких поясов. И я не хочу быть самым сильным. Но я занимаюсь с осени у очень хорошего тренера и вообще нас собралась целая группа замечательных людей. Мы ходим на занятия, бьем друг друга, бьем груши и получаем от этого колоссальное удовольствие. Нетрадиционный вид спорта. Как Вы пришли к этому? - Мой друг, который этим занимается, предложил мне попробовать. Я пришел в первый раз, попробовал, еле вышел оттуда и сказал, что больше никогда туда не пойду. Через неделю возник свободный вечер, и он мне снова предложил сходить туда. Я начал ходить, и уже через месяц понял, что не могу без этого. Не могу без этой физической нагрузки, без этой боли, которую иногда испытываешь. Такая своеобразная философия. В фильмах "Пари" и "Жизнь, которой не было" главный герой идет к своей цели, переступая через общечеловеческие нормы, через мораль, через принципы. Как по-вашему, почему такая тема интересна и востребована в кино? - Потому что она актуальна. Потому что мы живем во время, когда деньги играю главенствующую роль. И цель такого фильма не то чтобы облачить и погрозить пальчиком "Так нельзя делать!", а хотя бы показать. И если кто-то узнает в этом себя и задумается, что существует нечто более важное, чем просто обогащение и стремление идти по головам к достижению какой-то материальной цели. Однажды после выхода фильма "Жизнь, которой не было", я занимался в спортзале и встретил одного человека. Он пошел за мной, и я подумал, что, может быть, узнал. А он окликнул меня и сказал: "Спасибо Вам большое за то, что Вы показали мне мою жизнь". Я даже как-то испугался, потому что в фильме все идет не достаточно гладко – моего персонажа посадили. И я понял, что этот человек тоже переступил через себя, меня поблагодарив. Получается, что его это тронуло: он приходил, включал телевизор, смотрел и о чем-то думал. Это была наивысшая похвала. Эта работа вызвала большой интерес у Ваших поклонников. Они продолжают ее обсуждение на разных сайтах. А Вы сам – пользователь интернета? - Я захаживаю, но не "сижу" там. По причине того, что мы все-таки живем в 21 веке, понимаю, что нужно этим пользоваться, но без фанатизма. Вы знаете, что у Вас есть свой сайт? - Да, знаю: есть и сайт, и группа людей, которая этим занимается. Иногда я туда захожу, читаю и благодарен всем за такие теплые слова. Но не скажу, что я активный пользователь интернета. Я лучше на тренировку схожу. Сейчас это главное мое увлечение, которое мне очень нравится. Кино, книги, театр? - Кино, книги, театр – это все сопутствующее моей профессии. Без этого никак. Если вручение Оскара, то, разумеется, перед вручением нужно пересмотреть все фильмы. А если их не показывают, значит, нужно купить диски с этими фильмами. Когда смотришь церемонию, нужно же понимать, за что людям дают статуэтки (смеется). Где Вас в ближайшее время можно будет увидеть? - Сейчас я нигде не снимаюсь, у меня период отдыха. В театре выпустил премьеру – "Письмо счастья". И перед началом репетиций закончил картину у Сергея Гинзбурга – "Первая попытка". О чем фильм? Это история о женщине и ее мужчинах. Я играю одного из ее мужчин, который появляется в ее жизни, когда она становится женщиной средних лет. Когда ей уже за 40, и она встречает свою любовь, то понимает, что в молодости она найдет именно то, что ей нужно. Мелодраматическая история. Как, по вашему мнению, что самое трудное в актерской профессии? - Не потерять себя. Не растерять. Сначала найти себя, что очень трудно и очень важно. Развиваться – очень трудно и очень важно. И очень трудно не разменять себя на какие-то вещи. Вроде бы думаешь: "Согласись, и у тебя все будет хорошо и в финансовом плане, и вообще. Переступи через себя – снимись в "некачественном" кино, зато у тебя все будет хорошо…"Нет, нельзя. Нужно хранить себя. Вы себя сейчас оберегаете и стараетесь держать планку, не опускаясь ниже какого-то уровня? - Я счастлив, что меня окружает очень много моих хороших друзей, которые меня поддерживают и которые тоже находятся в этой профессии. И я не могу их предать. Я не могу предать своего педагога – Римму Гавриловну Солнцеву, не имею права. Она меня учила и говорила, что нужно уметь выбирать, разделять, фильтровать. И конечно, нужно уметь развиваться в этом. И еще найти себя в актерской профессии. А Вы себя нашли? - На данный период наверное. Мне кажется, что у меня есть определенные актерские силы. Есть силы в каких-то работах делать что-то неожиданное. Раньше было так, что я очень волновался, переживал, думал о том, о чем вообще нельзя думать: как я буду выглядеть со стороны, хорошо ли плохо у меня получается. Сейчас у меня это уже прошло. Я не думаю, красиво или нет я буду выглядеть со стороны. Мне интересно сделать что-то неожиданное. Я думаю о роли, а не о том, что и кто говорит. Вообще, мнение окружающих о Вашей работе Вам важно? - Мне важно мнение близких мне людей. То, что говорят люди, которых я не знаю – пусть говорят. Я доверяю тем, кто рядом. Как в фильме "Знакомство с Факерами" - существует круг доверия. Нужно сформировать свой круг доверия. И я верю своему кругу доверия, который меня окружает. К ним я конечно прислушиваюсь. Даже к критике. Критика часто идет со стороны тех, кто не имеет отношения к актерской профессии? - Да, и иногда это задевает. Я спорю, начинаю доказывать и говорить: "Ты же ничего не понимаешь!" Но это самое ценное, когда идет критика от человека, не имеющего отношения к профессии, не имеющего представления об этой кухне, и его замечания (вдруг) могут быть очень точными. Но опять же, если это происходит в кругу доверия. Вы колючки выпустите, поспорите… но не обижаетесь? - Нет, ни в коем случае. Поспорить – я поспорю, столько доводов приведу, что не остановить. О чем мечтает актер Владимир Жеребцов? - Он мечтает обо всем. Он мечтает о ролях, об интересной работе с хорошими режиссерами. Он мечтает о семье, о том, чтобы его родные были счастливы, здоровы. О том, чтобы любимый человек, который со мной, был счастлив. Наверное, об этом. Беседовала Екатерина Кузьмина Апрель 2009 года Источник

Леся 80: ВИДЕО О ПРЕМЬЕРЕ СЕРИАЛА " Широка река" ВИДЕО НА ТЕЛЕКАНАЛЕ "КУЛЬТУРА" О ПРЕМЬЕРЕ СПЕКТАКЛЯ

ELka: Леся,спасибо огромное))Интересные интервью А первое...получается,Володя его возможно и не давал?!?!А так похоже

Ольга_Sova: Лесенька, огромное спасибо, что откликнулась на просьбу! Не считая ВЖ, ты - основной герой этой темы! Леся 80 пишет: ВЛАДИМИР ЖЕРЕБЦОВ: АКТЁР И РЕЖИССЕР ДОЛЖНЫ СУЩЕСТВОВАТЬ В ДИАЛОГЕ За ЭТО - отдельная благодарность!!!

KRIStishka: Леся 80 Благодарствую! Как говрится: "Спасибо большое, всё было очень вкусно" Кроме шуток. Я пыталась найти какие-нибудь ньовые интервью,но мне не удавалось. Так что СПАСИБО ТЕБЕ БОЛЬШОЕ!)

Gorwetta: Леся 80 Ольга_Sova девочки, спасибо вам огромное!

Просто наблюдатель: Увы! Не обладаю техническими возможностями и способностями транслировать этот материал, НО.. Ищите на театральных лотках июньский выпуск журнала "Московский репертуар". Впервые на обложке- ВЖ! Внутри - интервью.

Soul: Просто наблюдатель оу =))) спасибо!!! Наблюдатель, а можно плиз поподробнее, а где найти эти "театральные лотки"? ну или может кто еще знает?

Sunny: Просто наблюдатель пишет: июньский выпуск журнала "Московский репертуар" Этот журнал можно купить в театральных кассах города,но я сама достоверность этого еще не проверяла)))

Ольга: Продается в переходах метро в палатках с театральными билетами.

Просто наблюдатель: Да-да, всё так. Я покупал на переходе на Октябрьскую-кольцевую.

KRIStishka: А правда, что обладатели журнальчика поделятся с нами статьёй??!!

Мечтательница: да,расскажите плииз)))и поделитесь сканами

Светланка: Я попробую... Что-то получилось?...

Леся 80:

Леся 80: Не меня роль меняет, а я изменяю роль Владимир Жеребцов Родился 7 декабря 1983 года. В 2001 году поступил в Высшее театральное училище им. М. С. Щепкина (курс В. Бейлиса и В. Иванова). В 2003 году Жеребцов получил премию «Московский дебют» за роль Ромео в спектакле «Ромео и Джульетта» в театре им. А.С. Пушкина (постановка Р. Козака). Окончил Щепкинское училище в 2005 году, получил диплом с отличием. В этом же году был принят в труппу Московского драматического театра им. А. С. Пушкина. Владимир, вы начали играть Ромео в 2003 году, со 2-го кура института. Сложно было вводиться на роль, которую до вас играл популярный певец Сергей Лазарев? Тот спектакль больше напоминал концерт из-за поведения поклонниц, сидящих в зале. Здесь нет его вины, но восприятию это мешало. Я понимал, что будет тяжело, но гораздо больше меня беспокоил текст, который я должен был выучить. Это серьёзная роль, которую нужно было достойно сыграть. До этого я только в массовке Малого театра выходил. Должен сказать, что не только Ромео поменялся, но и зритель этого спектакля. Может быть, он стал взрослее и внимательнее. Кстати, премию «Дебют» за Ромео вы получили... Получилось так, что я сыграл примерно четыре раза и получил премию «Московский дебют». Это была какая-то сказка, голливудская мечта. Всё-таки Ромео и Джульетта - это большая удача для молодого исполнителя. Её нужно успеть сыграть... Да, режиссёру нужно угадать и с возрастом, и в человека попасть. Для меня это было так актуально. Я был максималист (смеётся). Я всё понимал в этой роли, потому мне было достаточно легко. Чем ваш Ромео отличается от всех остальных сыгранных за длинную сценическую историю? Это не некий образ, придуманный характер, в него изначально очень много вложено моих собственных переживаний и чувств. Кстати, это происходит со всеми моими ролями в театре и кино, Не меня роль меняет, а я изменяю роль. Мне кажется, что мне есть что сказать зрителю. В моём Ромео много забавного, и если зрители на это реагируют, значит, они узнают себя во мне. Не того юношу времен Шекспира, а их современника. Ведь у них точно такие же проблемы, когда они влюбляются. Кроме того, спектакль поэтичен из-за своей формы и языка, чего нет сейчас, когда чувства упрощены, У вас не было сопротивления с материалом? В помине не было. Это было абсолютное попадание. Звёзды сошлись... А вы были влюблены, когда создавали роль? Я был влюблён, пытался переносить свои ощущения на сцену. Я очень переживал, плюс ввод был весной, светило солнце. Джулии Ламберт - героини романа «Театр» - переживания мешали творить. Если она страдала в жизни, на сцене та же эмоция не получалась. У вас всё иначе? У каждого своя внутренняя кухня. То, что я испытываю, тот опыт, те события, которые происходят у меня в жизни, которые как-то могут быть связаны с ролью, я всегда стараюсь в неё привнести. Мне это не мешает, а наоборот, помогает. Такая профессия, нужно много наблюдать. Если ты что- то не испытывал, ты не знаешь, как что-то играть, нужно подключать фантазию, и доверять ей абсолютно. Если ты не можешь нафантазировать, нужно где-то подглядеть, а если ты не можешь подглядеть, нужно украсть у кого-то из хороших артистов. Почему бы и нет? Почему не украсть чужую реакцию? Всё равно она будет твоей. Ты же не пародист. А какие чувства вызывает герой сейчас? Он вам не надоел, не кажется, что переросли Ромео? Тяжелее играть стало не физически, а морально, умственно, потому что перерос. Наивность, к сожалению, (или к счастью) теряется. Каждому возрасту соответствует своя роль. Нужно уметь грамотно взрослеть. Но есть другие роли. Например, Дэвид Шайн из «Пулей над Бродвеем» - эта роль взрослее, у него совсем другие проблемы. Похоже, это сейчас ваш самый любимый спектакль в театре? Да, каждый месяц с нетерпением жду его. В нём столько всего: и смех, и слёзы, и мои любимые партнёры - люди, с которыми мне приятно находиться на одной сцене. Мне кажется, что этот спектакль всё время растёт. И роль моя изменяется, набирает объем. А в «Пулях над Бродвеем» не трудно было играть после фильма? Когда я посмотрел фильм, растерялся, потому что не понимал, как это можно сделать сценически. Но Евгений Писарев прекрасно представлял себе спектакль, и очень быстро развеял мои сомнения. Прежде всего, я чувствовал громадную ответственность перед театром и своими партнёрами. Например, впервые репетировал с Верой Валентиновной Алентовой и Игорем Ивановичем Бочкиным. Мне было не до фильма (смеётся) Вы сказали, что Дэвид Шайн вам близок, а чем? Своими проблемами. Любой артист в глубине души хочет быть популярным, известным, только каким путём? Мой герой предаёт себя, близкого человека, свои жизненные принципы. Я с этим часто сталкиваюсь в жизни. Тебе предлагают какую-то роль, но ты понимаешь, что материал не очень сильный. С другой стороны, за неё ты получишь хороший гонорар, получишь медийность. Перед тобой проблема выбора. Скажешь «да» - и всё это у тебя будет. Но мои педагоги воспитали во мне такое понятие, как «вкусовой отбор». Нужно понимать, что тебе выгоднее сейчас с творческой позиции. Я не могу предать своих педагогов, а Дэвид Шайн способен на предательство. А вы отказываетесь от ролей? Да. Но это чаще в кино происходит, А есть такая роль в театре, которую играть приходиться, но неприятно? Конечно, бывает и такое. Все же живые люди. Иногда ждёшь, вот бы спектакль отменили, (Смеётся) Это не зависит от постановки, просто бывает усталость или плохое настроение. Но звучит три звонка, ты выходишь на сцену, и всё как рукой сняло. Какие отношения у вас с вашими детскими спектаклями? Не люблю 12 часовые спектакли, потому что я - сова, но играть для детей нравится. Например, «Остров сокровищ», куда меня впопыхах вводили, сейчас превратился в настоящую отдушину. В детском спектакле, с одной стороны, ты можешь «похулиганить», с другой - проверить свои актёрские способности, поверят они тебе или нет. Халтуришь ты или играешь хорошо? А как вы это чувствуете? Они слушают. Если внимание рассеянное, то из зала раздаётся шум. А если дети кричат: «не ходи, не ходи туда!», поддерживают тебя, направляют, ты понимаешь, что они включены в действие. А иногда стоит гробовая тишина, будто взрослый зал смотрит трагедию. Ни с чем не сравнится эта тишина и их глаза! А что делать, если дети начинают шуметь? Во-первых, их не перекричать. Обычно я пытаюсь их чем-то заинтересовать, привлечь внимание или сделать какой-нибудь неожиданный шаг, который их шокирует, и хоть часть зала посмотрит спектакль. Но это не от меня одного зависит, важна команда, с которой играешь. Ужасные ощущения, наверное, когда в зале кто-то кричит или бегает? Меня больше раздражает, когда вечером у кого-то мобильный телефон звонит. Меня не отгораживает четвёртая стена. Я восприимчив к таким вещам, физиологически ощущаю, когда человеку не интересно. Существует какой-то энергетический баланс, который зрители посылают на сцену, и иногда чувствуешь, «ну, не пробить, не пробить»! Это тяжело, но это и есть служение театру.Не всё бывает всегда гладко. В этом сезоне в театре им. А.С. Пушкина состоялась премьера спектакля «Письмо счастья», в котором вы играете одну из главных ролей. Расскажите, пожалуйста, как работали над этим трудным материалом? Работа была очень сложная и быстрая, потому что спектакль поставили практически за месяц. Пьеса тяжелейшая, мне кажется, что над ней надо работать не один месяц, а гораздо дольше, Было трудно работать с незнакомым режиссёром из Риги, потому что у Джиллинджера совершенно другая система. Я привык к тому, что должен быть психологический разбор, действенный разбор, привык работать этюдным способом. Но нам нужно было выучить текст, и, спустя несколько дней выйти на сцену разводить мизансцены, оправдывая форму, которую нам только что дали. Это было безумно трудно. Тяжело сделать это действенным, но в первую очередь - понятным. Поэтому, это очень сложная работа и материал сложный. Вроде легко свалиться в бытовой театр, потому что проблема мужа, жены и любовника может происходить на лестничной клетке или на кухне, однако в пьесе Танкреда Дорста всё не совсем так. В нашем спектакле присутствует стеклянный дом, в который входят люди с биографией, но она исчезает, когда они оказываются в этом пространстве. Если спектакль будет расти и развиваться, я буду рад. Главное, чтобы он не затормозил, А как вы себе своего героя Графа объясняли? Кто он: утончённый страдалец, слабак или жертва обстоятельств? У моего героя есть профессия - ходить в дома красивых женщин и соблазнять их. А я думала, что он поэт... Он может это делать различными способами, в том числе при помощи поэзии, но цель у него одна - соблазнить особу. В нашем спектакле он ошибся дверью. Потому что при помощи всех своих приёмов Граф Юлию добился, затем предал, а через некоторое время полюбил. В его сердце возникает истинное чувство, которое он может быть, никогда до этого не испытывал. Но его предательство, ошибочные шаги приводят героя к сумасшествию в финале. В конце, когда он кричит: «Вы были моей любовницей! Вы моя!» он по-настоящему любит, но уже поздно. Вам кажется, что у вас есть определённое амплуа, к которому вы привязаны? Я это ощутил. Ваше амплуа - главный герой. Такое ощущение возникает от масштаба ролей, которые я сейчас играю. После Ромео мне стали предлагать роли восторженных мальчиков-неврастеников. Но сейчас я перешёл в другую категорию - не мальчиков, а молодых людей. У меня новое амплуа. Это связано и с возрастом, и с ролями. Например, в фильме «Американская трагедия» по Теодору Драйзеру нет никакой восторженности. У Дэвида Шайна из «Пуль над Бродвеем» взрослые проблемы, совсем не мальчишеские. На самом деле, главный герой - амплуа неплохое, предел мечтаний многих. Вы устаёте от него? Хотелось бы сыграть характерного злодея? У меня были разные роли, но над совершенно противоположным образом хочется поработать, Например, побриться на лысо и сыграть психопата в кино или в театре. Но должен быть и режиссёр, который осмелится это поставить, увидит это во мне. Я знаю, что будучи студентом вы играли Ивана Карамазова, Раскольникова, Тень в «Тени» Шварца, Бусыгина в «Старшем сыне» Вампилова. Эти роли несколько отличаются от того, что вы играете в театре сейчас, а хотелось бы к ним вернуться? Конечно, хотелось бы. Разница в том, что это был учебный материал. Я на нём учился. Педагоги в институте тебя взращивают, видят тебя насквозь и с самого начала стараются твой актёрский аппарат так «раздолбать», чтобы ты был готов ко всему, входя в профессию. Кстати, в Щепкинском училище есть такая установка - там мужчина всегда должен быть мужчиной, а женщина - женщиной. Ты поступаешь сразу после школы, юнцом, но педагоги стараются из тебя твою мужскую природу вытащить. Римма Гавриловна (Солнцева -прим. ред.)старалась выявить моивыгодные стороны. Репертуар из моих студенческих ролей получился бы шикарный. Наш педагог Евгения Дмитриева чувствовала мою актёрскую природу больше, чем другие люди. Она понимала,что я могу многое сделать, и бросала меня то играть Ивана Карамазова,то женскую роль в дипломном спектакле. А есть такая роль, про которую вы знаете, что никогда её не сыграете? Очень хотелось бы, но это не я. Страшно, когда актёр обладает данными,скажем, Евгения Леонова, но мечтает играть Гамлета. Я не думал об этом, но столкнуться с этим страшно. Например, я год назад перечитал «Калигулу» Камю и осознал, что очень хочу эту роль. Безумно хочу! Но я понимаю: А как? Сейчас это невозможно. Самому репетировать? Моноспектакль делать? На это нет времени и сил, какой-то базы определённой нет. Захотелось, но я очень трезво ощутил и понял, что сейчас мне Калигулу не дадут, и я это из воздуха не возьму. Но у меня есть планы, это сделать.С другой стороны,страшно к сорока годам понять:«Чёрт,возраст ушёл,а Ромео я так и не сыграл» (смеётся). Беседовала Алла Шевелева

Светланка: Вторая попытка... Теперь сама статья часть 1 или часть 2 или Надеюсь, что все всё увидят и прочтут.

sveta: Леся 80 Светланка Девочки спасибо за ваши старания. Из интервью: Но нам нужно было выучить текст, и, спустя несколько дней выйти на сцену разводить мизансцены, оправдывая форму, которую нам только что дали. Зато у них появилась возможность устаканить его (спектакль ПС) по своему усмотрению, побыть "сами себе режиссёры".

Ольга_Sova: А я вот залезла радостью поделиться - мол, журнал с ВЖ на обложке купила, а он тут уже и сосканирован и текст подробный выложен... ОДНАКО! Короче, я явно опоздала НОВОСТЬ ДНЯ сообщать... Ха-ха... Там еще в середине есть о ПИСЬМЕ СЧАСТЬЯ статья. Нормальная. Без поиска КОНФЛИКТА журналиста с обществом в коммерческих целях, как было недавно ))

Мечтательница: Леся 80,Светланка спасибо вам!просто приогромнейшее! Интервью очень понравилось! Леся 80 пишет: «Калигулу» Камю ух ты!а это очень интересно бы получилось))

CurlGirl: Спасибо большое,девушки!!!Очень интересно

Juli: Действительно, спасибо за старания! Читать статью было безумно приятно)

Gorwetta: Классненько!! Леся 80, Светланка, СПАСИБО!!!

KRIStishka: Спасибо большое, за сканы)) Было интересно почитать. И всё-таки.. ВЖ не очень идёт причёска с зализанными волосами, не говоря уже о том,что он мог бы побриться налысо!

Ольга_Sova: KRIStishka пишет: ВЖ не очень идёт причёска с зализанными волосами, не говоря уже о том,что он мог бы побриться налысо! Должна выступить в защиту: как еще (внешне) из парня 23-24 лет сделать внезапно ставшего успешным иностранца?! Образ роли вполне достоверен, да и ПОСТЫ с изображениями ВЖ в зале Пуль воспринимаются ОТЛИЧНО! Просто, выдернутый из контекста спектакля - сам ВЖ в этом виде смотрится немного искусственно... А вот про лысину, ну это он просто от рафинированности и однобокости использования УСТАЛ. Поддержите артиста: ОН ведь Играть хочет (и... главное...может!!!!!!), а не себя повсюду изображать. Я только "ЗА"! Пусть будет и психопатом, и чудищем из сказочки - кем угодно! Лишь бы был ОН и был его зритель. Володя и правда способен на ВСЁ (и разное). Было бы желание показать это ВСЁ у кинорежиссеров и постановщиков. Жаль, что глубоко его копнула пока ТОЛЬКО Дмитриева. (низкий ей поклон - я приятнее и тоньше её человека не встречала)... ПОЖЕЛАНИЕ ОДНО: Пусть будет возможность развиваться, возможность опыт РАЗНЫЙ нарабатывать!!! Однажды увидим и моноспектакль - я уверена! Тут уж только - Удачи!!!

Просто наблюдатель: Ну а я ещё раз скажу, что он не зря всегда вспоминает про Р.Г.Солнцеву: его работа в "Старшем сыне" была очень достойная!

Ольга_Sova: Просто наблюдатель пишет: он не зря всегда вспоминает про Р.Г.Солнцеву: его работа в "Старшем сыне" была очень достойная! Эх! Ни в коем случае не в укор Наблюдателю! (если что) - просто размышления: Почему же его учебные показы никто из числа приглашенных гостей не писал на видео? Какой бы сейчас был материал... И не надо было бы слова подбирать, мол, были сильные и достойные вещи и т.д. А просто - вот вам! Смотрите, каким он может быть! Его Карла, его Старшего брата вспоминают постоянно... Ну хоть бы рассказали очевидцы, как это было и какие чувства вызывало...

Sunny: Ольга_Sova согласна-согласна,хоть бы одним глазком...

Сосед: Ольга_Sova пишет: Почему же его учебные показы никто из числа приглашенных гостей не писал на видео? Тем не менее, записи где-то обязательно существуют. Каждый экзамен и диплом снимали на видео. Это могли быть чьи-то друзья или родители. Но лично я ни с кем из них не знаком. Но где-то... таки... не может не быть.

Анна: Ольга пишет: Я только "ЗА"! Пусть будет и психопатом, и чудищем из сказочки - кем угодно! Лишь бы был ОН и был его зритель. Володя и правда способен на ВСЁ (и разное). Было бы желание показать это ВСЁ у кинорежиссеров и постановщиков. Я тоже согласна с этим!

KRIStishka: Ольга_Sova нет-нет.. я ничего против не имею и согласна,что Владимир способен на многое, что он ещё себя покажет. я просто считаю,что не идём ему эта причёска, а в образ она подходит.

Ольга_Sova: Сосед пишет: Но где-то... таки... не может не быть. ОБНАДЕЖИВАЕТ!!! невольно вспомнился момент допроса Пинокио из Третьего Шрэка )))))))): Принц (слугам): Эта кукла врать не может! (Пинокио): Ты знаешь, где Шрэк? Отвечай! Пинокио: Не могу с уверенностью предположить, где его нет... Принц: Не морочь мне голову! Где он сейчас? Пинокио: Не могу не допустить, в силу обстоятельств, некоторой своей неосведомленности на тему его пребывания в настоящий момент в каком-либо конкретном месте...

CurlGirl: Ольга_Sova, ты как всегда блистаешь запоминанием текста да еще и такого завернутого

sveta: Ольга_Sova Принц (слугам): Эта кукла врать не может! (Пинокио): Ты знаешь, где Шрэк? Отвечай! Пинокио: Не могу с уверенностью предположить, где его нет... Принц: Не морочь мне голову! Пинокио: Не могу не допустить, в силу обстоятельств, некоторой своей неосведомленности на тему его пребывания в настоящий момент в каком-либо конкретном месте... А мне не довелось третий Шрек посмотреть...Скажи, а какое количество диалогов в этом мультфильме способно навести детё на такие глубокие мысли?! И его даже можно смотреть с ребёнком? (ну если сидеть рядом,если что, ведь момент с хорошим смыслом, но по-моему не совсем для детского восприятия)

Ольга_Sova: CurlGirl пишет: Ольга_Sova, ты как всегда блистаешь запоминанием текста да еще и такого завернутого - да я, признаться, его всего раз смотрела и давольно давно, поэтому тут скорее всего не на 100% дословно, но порядок отдельных фраз и общее направление замысла диалога запомнились )) Светлане: Мне эта мультяшка вообЧе кажется взрослой. Для детей - там их уровня шуток маловато, зато взрослым есть над чем и посмеяться и расстрогаться... (Хотя... первый мульт моему романтичному сознанию показался сначала грубоватым, но потом - ничего - привыкла и даже понравились отдельные моменты! )) )

CurlGirl: Ольга_Sova пишет: Мне эта мультяшка вообЧе кажется взрослой. Для детей - там их уровня шуток маловато, зато взрослым есть над чем и посмеяться и расстрогаться... Да, кстати, о мультике!Меня убивает, что дети его могут смотреть,он ведь совсемсовсем не детский Прошу прощения, что не в ту тему, больше не буду

Ольга_Sova: CurlGirl пишет: Меня убивает, что дети его могут смотреть,он ведь совсемсовсем не детский Дети там от Кошака в восторге... по крайней мере те дети, которые мне известны. А вот про возрастные рекомендации я на коробке ничего не видела... Простите и меня за флуд. sveta пишет: Скажи, а какое количество диалогов в этом мультфильме способно навести детё на такие глубокие мысли?! Светлана, ты меня прости - я 3 разА перечитала, но так и не поняла, что именно ты спрашиваешь )))))))) СОРРИ! Я видно, к пятнице уже не способна на здравомыслие!

sveta: Ольга_Sova Сразу оговорюсь, что это не имеет отношения в данном случае к тому, с чего началось: к вопросу, у кого находятся видео с Володиными спектаклями, а только к самому мульту. Я так поняла (ведь сам мульт я не видела) что там Пинокио может знать или хотя бы предположить, где находится Шрек ... Ну смотри : Они говорят - "эта кукла врать не умеет", поэтому же спрашивают именно его. И что делает кукла(т.е. Пинокио)? первое - так как не умеет врать (ведь это же не хорошо, пусть даже и плохим людям - принцу в этом случае), второе - сообщить местонахождение Шрека тоже не может (некое предательство же тоже не хорошо), третье - удачно находит достойный со всех сторон выход из положения :"морочит голову", но не всмысле "морочить", а просто не досказывает чего-то -"не может не допустить своей неосведомлённости", тем самым оставаясь не запятнанным и правым с любой из сторон. Тут ведь эдакая благородная хитрость , а по-другому мудрость сидит. Вот я поэтому про глубокие мысли и говорю. Ты думаешь, ребёнок это не способен понять? Мой вполне, особенно с моей помощью... ......................................................... зы Что-то не сильно намутила с ответом, нет?

Ольга_Sova: sveta пишет: зы Что-то не сильно намутила с ответом, нет? Ну МУТИМ мы тут пока только с ТЕМОЙ! Вернее, с болезненным непопаданием в неё... )) Я оказывается тебя почти поняла! Светик, я не хочу сказать, что дети прям не способны этого уловить... Нет. Просто там, кроме этого момента, есть и такие, которые я бы пока не советовала показывать - ЗАМУЧАЕШЬСЯ ОБЪЯСНЯТЬ (Шучу) - т.е. - на всё свой возраст.

Леся 80: Наконец-то смогла загрузить на Радикал статью из "Московского репертуара" в читаемом и смотрибельном виде. В принципе это уже не нужно, но я считаю, что для истории это просто необходимо... http://i078.radikal.ru/0906/fd/6d02afe55682.jpg http://s56.radikal.ru/i154/0906/81/cc3b7b5bfff6.jpg http://s55.radikal.ru/i149/0906/ed/5731d41e1d16.jpg http://s60.radikal.ru/i169/0906/d0/4c657ec3a923.jpg

Soul: Леся 80 ой, Леся! спасибо! а то я так и не смогла купить =((

ELka: Пари (как снимали постер) Ездил сегодня на "Мосфильм". В фотостудии снимали афишу для кинофильма "Пари" - участники съемки - исполнители главных ролей - Виктор Вержбицкий и Владимир Жеребцов. Идея фильма воплотилась в движении, имитирующем схватку за горло. Оба вцепились друг другу в глотки... Наблюдать за процессом со стороны было крайне интересно! Ребята молодцы - быстро и четко справились с поставленной задачей. Отснялись довольно быстро. Минут за 40. Кадры получились очень хорошие. То, что получилось в финале покажу, как только плакат будет сделан. А пока см. внизу снимки после завершения фотосессии. Кстати, Вержбицкому порезали ножницами майку, а Володе делали искусственный пот - такой вот креатив. "П А Р И" - психологический триллер Хронометраж: 85 мин Режиссер постановщик: Н. Бронштейн (Петрова) («Дорога» 2002) Оператор: Роберт Филатов Авторы сценария: Наталия Бронштейн/ Татьяна Гурьянова (по мотивам рассказа Чехова «Пари») Композитор: Петр Климов Художник по костюмам: Алина Будникова Производство: студия «Russkaya Movie Studio» 2008 В главных ролях: Виктор Вержбицкий («12»), Владимир Жеребцов («Бумер-2»), Марина Могилевская («Каменская»), Сергей Чонишвили («Петербургские тайны»), Анатолий Белый («Волкодав»). В ролях: Олеся Железняк («Ландыш серебристый»), Евгения Лоза («Герой нашего времени»), Даша Поверенова («День рождения Буржуя»). Краткая аннотация Один готов отдать свою молодость, другой расстаться с миллионами в диком споре длиною в пятнадцать лет. Противоборство двух людей в замкнутой системе под названием жизнь. Психологический триллер по мотивам рассказа А.П.Чехова. Синопсис: Ему запрещено покидать пределы старого флигеля и общаться с внешним миром. Чтение – единственное развлечение. Вот уже несколько лет он хранит тайну, в которую посвящен узкий круг участников пари. Условия просты: за одиночество длинною в 15 лет – солидный куш в 15 миллионов. Кто выиграет? В спор двух разъедаемых амбициями людей, втягиваются друзья и близкие. И все вокруг должно рухнуть, чтобы каждый из них понял: в войне гордыни и глупости победителя быть не может. Наталия Бронштейн (Петрова), режиссер-постановщик, «Дорога» 2002 г. Этот фильм, попытка поговорить через экран. Мне захотелось повернуть камеру внутрь нас самих, где не всё так красиво, гладко и празднично. Поэтому картина рефлексирующая, не ровная, с раздражающей картинкой. Через зрачок я попыталась проникнуть в нервную систему, чтобы достучаться до каждого зрителя. Ведь рассказ Чехова это всего лишь закинутая в наш век идея, некий синопсис для размышления будущим поколениям. В его произведениях ружье всегда стреляет, и этот выстрел предвосхищен писателем за сто лет до того, как люди столкнулись с теми духовными трудностями, которые волнуют нас сегодня. ЗАБАВНЫЙ ФАКТ - В одном из эпизодов, персонаж Владимира Жеребцова должен был пройти 50 метров сильно пошатываясь. «Такое сыграть невозможно» - поняла режиссер, и принесла на съемочную площадку бутылку виски и пиво. В три часа дня Наталия Петрова-Бронштейн принялась спаивать актера, чтобы к 6 часам вечера пригласить его в кадр. Абсолютно пьяный актер шатающийся из стороны в сторону брел на зов режиссера, а оператор успешно снимал этот эпизод на пленку. Сцена получилась с одного дубля. Правда потом Владимира Жеребцова отвезли домой отсыпаться. Ведь на следующий день актеру необходимо быть в форме. Зато эффектный проход вошел в картину, но кто бы подумал, как оригинально он был решен? Эти фотографии сделанные мною после того, как съемка закончилась. Женщина режиссер в руках актерах! Сладкий сон! (Далее идут фотографии с афиши "Пари",с Н. Бронштейн) Хмм...

Анна: Спасибо, Оленька!

Eleretta: Спасибо Олечка)))Интересно)))

Мечтательница: Спасибо больше за интересную статейку

ELka: Не за что!! Статья про щатающегося Володю...

Леся 80: Владимир Жеребцов способен сыграть не только Ромео Можно долго, и по большей части справедливо, ругать современные российские сериалы за низкий творческий уровень, но в одном благом деле для нашего кино «мыльным операм» отказать нельзя. Зачастую благодаря только сериалам отечественным зрителям становится известно, что не только Сергеем Безруковым, Гошей Куценко или Игорем Петренко богата русская земля, есть и помимо этих звёзд немало молодых талантливых актёров. Одним из таких актёров нового поколения является Владимир Жеребцов. Владимир Жеребцов появился на свет 7 декабря 1983 года в московском микрорайоне Ясенево, где и провёл всё детство и юность. В семье инженеров он был вторым ребёнком, у Владимира есть старшая сестра. И, как почти все младшие дети, он рос если и не избалованным мальчиком, то ребёнком, неиспытывавшим дефицита во внимании. Скорее всего, это обстоятельство и повлияло на то, что детство Владимира ознаменовано очень активными поисками занятия по душе, которые фактически так и не окончились успехом. К моменту окончания школы Жеребцов не мог сказать о каком-нибудь деле, что оно его по-настоящему привлекает, что добиться успеха в этом направлении составляет мечту его юной души. Он занимался в спортивных секциях футбола и таеквондо, но серьёзные достижения обошли его стороной (при этом на уровне болельщика Жеребцов остаётся заядлым спортсменом по этим видам спорта плюс хоккей и фехтование). Кроме того, Владимир был капитаном школьной команды КВН. Ну и, самое главное, с десятилетнего возраста Владимир занимался в театральной студии «Юпитер» при школе № 156 города Москвы. В тринадцать лет Владимир сыграл свою первую «серьёзную» роль - Подмастерье в пьесе Мольера «Мещанин во дворянстве». За годы обучения в школьной театральной студии Владимир сыграл в общей сложности около 20 ролей, среди которых были такие в эмоциональном и техническом плане сложные роли, как Фауст и Холден Колфилд из спектакля «Над пропастью во ржи». Но, несмотря на такой солидный к моменту совершеннолетия актёрский опыт, становиться профессиональным актёром Владимир Жеребцов не собирался. Его первой попыткой выбрать жизненный путь связан с неудачным поступлением в Московский институт стали и сплавов. Не пройдя отбор в металлурги, Владимир попробовал свои силы в гуманитарной области, сделав выбор в пользу исторического факультета педагогического университета. Но и здесь незадача - по профильному экзамену, «истории», юноша получил неудовлетворительную оценку. И только после этих исканий Владимир вспомнил о школьных актёрских годах и подал документы, по старинной практике абитуриентов, во все театральные ВУЗы столицы и, к некоторому своему удивлению, очень легко поступил в театральное училище имени Щепкина. Было это в 2001 году. В 2005 году Жеребцов окончил «Щепку». И не просто окончил, а с красным дипломом, и не просто окончил с отличием, а получил предложение поступить в аспирантуру по классу «Мастерство актёра». Нарабатывать это самое мастерство Владимир стал ещё на студенческой скамье, в 2003 году начав сотрудничество с московским театром имени Пушкина. Юному актёру почти сразу (после роли пажа в «Тайнах мадридского двора») доверили роль Ромео, которую он очень уверенно и не без некоторого блеска исполнил. Исполнил - и получил за эту роль премию «Московский дебют». Неудивительно, что после такого успешного опыта руководство театра сразу после окончания училища в 2005 году пригласило Жеребцова на службу. Взаимоотношения Владимира Жеребцова с кино развиваются по вполне стандартному для молодых российских актёров последнего десятилетия сценарию. Сниматься в эпизодических ролях в различных телесериалах Владимир принялся со студенческих лет, с 2002 года. Однако по настоящему успешным для актёра стал 2005 год: он сыграл первую заметную роль в проекте «Громовы», к тому же прорубил небольшое окошко в мир «большого кино», приняв участие в работе над картинами «Бумер. Фильм второй» и «Дунечка». В дальнейшем были роли в таких сериалах, как «Доярка из Хацапетовки», «Утёсов. Песня длиною в жизнь», «Морозов», «Широка река» и других. Не забывает Владимир и о полнометражных картинах. Он сыграл в фильмах «Вернуть Веру», «Неверность», «Формула Зеро», «Седьмой лепесток», «Пари». В текущем году Жеребцова можно увидеть в сериале «Доярка из Хацапетовки-2». Александр Бабицкий Источник http://www.nashfilm.ru/serialsstars/4005.html

Аленький: Леся 80 Спасибо большое за интервью. Где ты только их находишь?Прочитала с удовольствием.Всё правильно написано.Ты нас очень радуешь.

ELka: Леся,спасибо большое!! Я уже читала эту статью... Но всегда приятно еще раз просмаковать такие отзывы о ВЖике:Леся 80 пишет: есть и помимо этих звёзд немало молодых талантливых актёров. Одним из таких актёров нового поколения является Владимир Жеребцов !

Просто наблюдатель: Спасибо, Леся! Хотя,конечно, странно читать. что детские поиски занятия по душе так и не окончились успехом!? А также не думаю, что решение поступать в театральный вуз оказалось следствием провала попытки стать металлургом и учителем истории (так прочитывается в статье). Мы все много раз читали этот набор сведений о ВЖ в разных источниках, но в статье из апрельской "Театральной афиши", которая также размещена на сайте, информация даётся тоньше и точнее. Не правда ли?

Леся 80: Согласна, но может это потому что последняя статья написана мужчиной? Хотя, может быть причина в другом.

Просто наблюдатель: Да, возможно. А может, это пример того , что некоторые журналисты не знакомятся с предметом исследования. а просто по заказу тасуют уже известные данные.

sveta: Спасибо Лесь, за статейку. При написании, мужчине, даже если не знакомился с "предметом исследования", как говорит Наблюдатель, можно было предположить: а много ли вообще молодых людей или девушек в возрасте абитуриента могут быть или уже четко уверены и решительны в своем выборе? Много ли из них уже твердо знают чего хотят?А то вроде бы статья предполагает быть хвалебной, а все эти "неудачливые искания", воспринимаются, как минус. Ну мы то знаем,что это не так

Анна: Леся, спасибо!

Леся 80: Это, конечно, не статья о ВЖ, но всё же хочется это как-то зафиксировать, а то в других темах может затеряться. Сегодня был опубликован список претендентов на получение премии «Золотой Орел» - 2009. По итогам кинематографического и телевизионного сезона было рассмотрено 114 полнометражных игровых фильмов, 39 неигровых картин, 132 мини-сериала (до 10 серий включительно) и 68 сериалов (10 и более серий) из премьер сезона 2008-2009 гг. Среди соискателей на премию в номинации «Лучшая мужская роль на телевидении» - Владимир Жеребцов за роль Алексея Гусева в сериале "Жизнь, которой не было" Источник В.Ланская и В.Давыдовская соискатели на премию в номинации "Лучшая женская роль"

Мечтательница: ух ты!Вовка точно станет победителем!)) Леся 80,спасибо!а ты не знаешь,где можно проголосовать?)

Просто наблюдатель: Ну, наш-то - орёл! Золотой!

Леся 80: Мечтательница пишет: где можно проголосовать?) Боюсь здесь будут голосовать без нас . Отбор по номинациям осуществляет «Экспертный совет». Премия присуждается по итогам голосования действительных членов и членов-корреспондентов «Национальной Академии кинематографических искусств и наук России»

Лара: Очень радует сам факт,что Владимир в числе претендентов на премию,тем более ,это мой любимый фильм на сегодняшний день с ним... когда же выйдет эта Правда?

Мечтательница: Леся 80,ясно..очень жаль

KRIStishka: Я думаю,что Вова бесспорно досотоин премии за эту роль!

Леся 80: Названы номинанты на премию "Золотой орел". К сожалению, Владимир не вошел в число трех претендентов на премию в номинации лучшая мужская роль на телевидении.

Леся 80: К МОРЮ! Перед отъездом на Кипр, где проходил второй этап съемок сериала «Правда скрывает ложь», исполнители главных ролей Марина Александрова и Владимир Жеребцов поделились своими впечатлениями о работе в проекте. За время работы вы уже окончательно погрузились в образ и поняли психологию своих героев, Дарьи и Кирилла? Марина: Моя героиня – женщина, которая умеет дать отпор, которая умеет постоять за себя. Она в первую очередь защищает свою семью и себя. Я думаю, любая женщина, попав в такую ситуацию, сможет вести себя подобным образом. Она достаточно сильный человек, и это проявляется и в ее действиях, и в поступках, и даже в манере говорить. Владимир: Кирилл по сути своей – мрачный и скупой на эмоции человек. И только когда ему очень нужно добиться чего-то от окружающих, в нем неожиданно появляется и легкость, и даже артистизм. В «скупом на эмоции» Кирилле борются два чувства – любовь и долг. Его наняли, и он работает за деньги. Дарья ему очень нравится как женщина. Но он понимает, что они люди разного социального уровня: «мент без штанов» (цитата из сериала) и женщина со статусом, с определенным положением в обществе. Это его сильно коробит и явно отражается на его поведении. В то же время, когда разговор заходит о его родственниках, когда он вспоминает о своем отце, видно, как он меняется, становится теплей и человечней. Такие чувства, как любовь, он испытывать не привык. Поэтому не может в открытую признаться, сказать, «ты мне нравишься» и я «люблю тебя». Расскажите о своем творческом тандеме. Как вам удалось найти общий язык? Владимир: Ну, найти общий язык нам удалось еще пять лет назад на проекте «Утесов – песня длинною в жизнь». Тогда мы с Мариной тоже играли любовь, я – молодого Утесова, она – его жену. Звезды так расположились, что мы снова работаем вместе на съемочной площадке и снова играем любовь. Марина: Да, это не первая наша встреча на съемочной площадке, поэтому мы отлично сработались с самого начала. Так как мы знакомы уже очень давно, нам не понадобилось притираться друг к другу. А как работается с режиссером? Владимир: Прекрасно работается. Хотя бы потому, что мы с ним одного возраста и уже на «ты», а это очень важно. Мы не просто понимаем друг друга с полуслова – у нас все и происходит с полуслова: мы репетируем и сразу снимаем. Такой стиль работы – именно то, что нужно. Тяжелый, мрачный, криминальный материал должен сниматься легко. Мрачно, серо, неприятно должно получаться уже в результате. А если еще и снимать с таким настроением, то будет совсем кошмар. Мы снимаем легко. Взаимопонимание с Альмери существует у нас на энергетическом уровне. Помимо этих съемок у вас ведь были и другие. Как с личным временем, на что его хватает? Марина: На сон. Ну, еще на то, чтобы играть спектакли в театре «Современник». Больше, честно говоря, ни на что не хватает. Какие сцены понравилось снимать больше всего? Владимир: Замечательная сцена, моя любимейшая, та, в которой моего героя пытают. То, что я люблю, чтобы можно было покричать, быть всему в грязи. Хотя было достаточно сложно, все это снимали с разных точек. Я даже голос сорвал, наверное, потому что было очень много дублей. Зато я уже видел все в рабочем варианте на плейбеке – очень хорошо. А все экстремальные сцены были оставлены на Кипр. До этого, по большому счету, были элементарные трюки: пробеги, перелезания через забор, погони. Даже драк не было. Что планируете делать после съемок? Марина: У меня очень много желаний. Мечтаю сыграть персонажей Чехова, Шекспира. Конечно, в первую очередь хочется хорошей драматургии. Я имею в виду классику. Владимир: Ну, наверное, рано чего-то желать. Пока все мысли только о сериале. Главное – не переключаться, потому что чем дальше, тем интереснее, хотя бы в наших отношениях с главной героиней. Источник http://www.rwstudios.ru/ Эта же статья в оригинале, загруженная на Радикал Газета

CurlGirl: Спасибо,Леся 80! Очень порадовал материал. Владимир очень интересно отвечал. Очки эти ему жуть как идут! Удачное фото, мужественное

Мечтательница: Леся 80 спасибо!) интересное интервью,а фото в очках просто прелесть

Анна: такой он тут...(в очках)

bayaderka: ..."пытают, поорать, быть в грязи"...О.о...секси герой криминала просто.)))

Леся 80: Это видео, конечно, не новенькое, а немного забытое старенькое. Возможно, вновь присоединившиеся к творчеству Владимира его не видели. Сразу прошу прощения за качество видео (снимала на фотоаппарат). И, пользуясь случаем, поздравляю защитников Отечества с праздником! Владимир в передаче "Доброе утро"

Аленький: Леся 80 Спасибо за видео. С удовольствием пересмотрела ещё раз.

марина&: недавно нашла на http://www.arzphoto.ru/info/photo/549/page_4f/ фотографии Владимир Жеребцов вместе с Анастасией Паниной

CurlGirl: Такие хорошие

bayaderka: ...полноценная пара общества просто!!!)) Вполне хорошо смотрятся!!! Панина - не только актриса прекрасная, но весьма интересная и эффектная девушка!!! Мне фотографии понравились!!! Спасибо.

Леся 80: Отрывок из интервью Анастасии Паниной. Дочка похожа на папу. – Настя, чем Вам запомнился ушедший 2010 год, какие яркие события в нем произошли? – В 2010 году произошло самое важное событие в моей жизни – рождение ребенка. Моя дочка родилась 28 июня, сейчас Сашеньке почти семь месяцев, уже большая (смеется). На Новый год мы вместе с ней слушали речь Президента Медведева, и только потом я уложила ее спать (смеется). – На кого похожа малышка? – На нас! Но больше на папу. – Владимир счастлив? – Безумно! Хотя все мужчины говорят, что хотят сыновей. Но, думаю, дочек они любят больше. – Когда Вы в театре или на съемках, с кем малышка? – С Сашей сидит моя мама, за что ей огромное спасибо! – Года через три Сашеньку захотите отдать в кружок. О чем мечтаете для своей дочки? – Будет расти – будем смотреть, к чему у нее склонности. Некоторые родители пытаются за счет своего ребенка осуществить свои детские мечты, но это неправильно. Конечно, для девочки я бы хотела выбрать занятия музыкой, рисование, танцы. А может, ей наоборот понравится дзюдо – почему нет? У меня, конечно, есть одна мечта – хочу, чтобы Саша знала побольше иностранных языков. Полностью интервью читайте здесь

vanda: да красивая пара! только как-то все -это в интернете засекречено, что Анастасия и Владимир женаты и ребеночка завели молодцы!

Zeta: Сашенька - прекрасное имя. Пусть растет здоровенькой, умницей и красавицей, на радость папе с мамой!

Nautica: Как мило) ВЖ - папа! Я до этого знала конечно, но вот такое официальное подтверждение впервые))Какой он наверное нежный отец и любящий муж, я прям так и вижу его в этой роли) Счастья и любви их семье!

это я , наблюдатель: На правах рекламы: в апрельском выпуске издания "Городские кассы" раздел "12 часов за кулисами театра им.А.С.Пушкина" упоминания о ВЖ, а также о А.Паниной, В.Алентовой и других. Фотографии мелкие, но как факт..

Леся 80: это я , наблюдатель пишет: в апрельском выпуске издания "Городские кассы" раздел "12 часов за кулисами театра им.А.С.Пушкина" упоминания о ВЖ, а также о А.Паниной, В.Алентовой и других. Фотографии мелкие, но как факт.. Здесь можно посмотреть этот номер журнала он-лайн. Интересующий нас раздел начинается с 16 страницы Скриншоты этих страниц. Чтобы увеличить надо нажать на превью. Ну и фрагмент страницы.

Леся 80: Нашла старое видео. Скорее всего это 2008 год. Но я его не видела и даже не знала, что Владимир пробовался на роль Андрея в фильме "Тариф новогодний".

Леся 80: Звездные билеты ушли в народ - артисты театра раздавали автографы и продавали билеты на спектакли театра Пушкина.

vanda: прикольная акция В Ж за стеклом!!!!!!!!!!

Леся 80: Вместе на ближайшие 100 лет Молодые актеры Анастасия Панина и Владимир Жеребцов, снискав любовь взыскательных московских театралов, завоевали известность и среди многочисленных телезрителей благодаря сериалам "Громовы", "Широка река", "Доктор Тырса", "Скалолазка" и другим. А главным счастьем своей жизни они считают создание семьи и рождение дочки Александры. - Как Вы стали актерами? Анастасия Панина Из маленького городка Северо-Задонска Тульской области после школы, вслед за сестрой и мамой, я приехала в Москву. Здесь в газете прочитала о кастинге в совместный с американцами сериал «Бедная Настя» Американцев не устроили студентки театральных вузов, и они решили поискать еще. В итоге из 9 тысяч набрали 30 человек, меня в том числе, и организовали ускоренный двухмесячный курс актерского мастерства. - Неужели бесплатно? А.П. В том то и дело, что да. Я тоже тогда спросила: «Сколько я должна платить за это?» - «Это мы вам будем платить стипендию 300 долларов», - был ответ. Разумеется, я пошла. А преподаватели у нас были не абы какие, а из Школы-студии МХАТ. В конце обучения встал вопрос: сниматься в сериале или поступать в Школу-студию. Я выбрала учебу и поступила. Как в сказке! А.П. Вот именно. Это все, наверное, случилось, чтобы мы с Володей встретились! Владимир Жеребцов Мой путь более прозаичен. Еще учась в московской школе, занимался в театральной студии, играл в КВН, потом поступал во все театральные студии... А еще – на истфак в пединститут, чтобы обезопасить себя от непоступления в театральный. К счастью ,поступил в Щепкинское и со второго курса уже играл в театре им.Пушкина, где работаю по сей день. Там и встретил Настю. Сразу заметили друг друга? А.П. Володя играл Ромео, а я была в массовке. Тогда мы просто познакомились. А когда я уже была на 4-м курсе, вновь оказались в одном спектакле «Пули над Бродвеем», где играли мужа и жену. Интересно, что в конце спектакля герой Володи говорит моей героине, что любит ее, что вернется. И что у них будут дети! Представляете? В.Ж. На этой постановке начался наш роман. А потом мы разошлись… А.П. Мне кажется, этот перерыв в отношениях случился не зря. Ведь часто актерские романы, внезапно вспыхивающие чувства так же быстро и без следа оканчиваются. Но у нас было время понять, что мы не можем расстаться и действительно нужны друг другу. В.Ж. Мы поняли, что это серьезно – и настолько серьезно, что хотим ребенка. А.П. Володя спросил какие у меня планы на ближайшие 100 лет, и я ответила : «Быть вместе». И ребенка хотели сразу. В августе решили, а в октябре я узнала, что беременна. Владимир, женщины признают, что появление ребенка меняет их взгляды на жизнь, а у Вас что-то изменилось? В.Ж.Появилась большая ответственность и большой стимул для работы, стал видеть мир как-то шире, чем раньше. Но вообще много происходит внутри человека, иногда незаметно даже для него самого. Только позже это понимаешь. Так получилось и у меня, когда я поехал с Настей на роды и был там с ней почти до самого конца. Казалось, я совсем не волновался, мы оба были очень собранны. Но когда все окончилось… Дело в том, что я напрочь забыл, на каком этаже переодевался в специальный костюм, который отцам выдают на роды. Это было просто вычеркнуто из моей памяти. И тогда я понял, что, видимо, действительно пережил, что-то вроде шока. После опыта присутствия на родах посоветуете другим отцам того же? В.Ж. Ну, конечно, Как только дочь родилась, мне дали ее на руки, я понес ее под лампу греться, затем - в блок, где дети лежат... Но вообще… Каждый сам для себя такие вопросы решает. Я, когда думал об этой перспективе, на каком-то этапе то боялся, то хотел присутствовать, то думал, что, как начнутся уже сами роды, меня точно там не будет… И не все было так, как я представлял. Например, как только мы приехали, я не мог понять, что мне делать, куда себя деть, было достаточно неуютно. Еще и костюм на размер меньше был… То я входил в палату, то выходил. Пошел, поспал… Иногда думал: а что я здесь вообще делаю и зачем я нужен? Но сейчас понимаю , что отцу надо быть рядом для моральной поддержки. Настя, а Вам помогло присутствия Володи? А.П. Конечно, Я была спокойна. Хотя я и всю беременность не волновалась, токсикоза у меня вообще не было. Шикарно, можно сказать, проходила и ровно в сорок недель родила. Некоторые супруги говорят, что не смогли бы работать вместе. А Вы в одном театре, и в каком! А.П. А у нас в театре спектакли и репетиции не совпадают, мы редко здесь видимся. Это же не офис, где люди сидят целый день. Да и другой ритм здесь, другое движение. У Владимира есть какие-то домашние обязанности по отношению к дочери? В.Ж. Конечно. Вообще все, что нужно делать для Саши, мы стараемся делать вместе. Купаем вместе, укачиваем, готовим. Помню, встал как-то в четыре утра, чтобы дать смесь. А ее ведь сначала развести нужно и количество ложек положить определенное. Поскольку я уже несколько раз ошибался – со сна-то! – то понял, что лучше всего считать вслух. А.П. Я стою, переодеваю Саше подгузник и вдруг слышу так четко и громко: «Раз! Два! Три!» До сих пор вспоминаем, смеемся. Уже предпринимаете какие-то активные действия по воспитанию, обучению дочери? В.Ж. Ну, поскольку мы решили, что Саша должна знать много языков, то в этом направлении и работаем. Нет-нет, да и вставим в разговор с ней самые простые английские слова: hello, dog… А.П. Наши знакомые так делали со своим ребенком и говорили, что весьма действенно. На кого Александра похожа? В.Ж. Нам кажется, на нас обоих сразу и похожа. Потому что мы сами друг на друга похожи. Так все говорят, во всяком случае. А.П. Но вообще-то Саша на папу очень похожа. Папина дочка. И я очень рада, потому что хотела именно этого. В.Ж. А по характеру она очень активная девочка. Сейчас ее любимые игрушки – пластмассовый молоточек и пирамидка. Пирамидку ей нужно сначала построить, а потом непременно разрушить. Вообще Саша многое делает с этим красным молоточком: стучит им, ползает, зажав его в руке, с какой-то очень важной и определенной целью. С молоточком не расстается! А.П. И при этом она очень улыбчивая. Как солнце! Вы оба окончили театральные училища с отличием. Будете того же требовать от дочери? А.П. Да нет. В школе я была «хорошисткой» и не могу сказать, что очень напрягалась. Просто, когда мы поступили в институт, уже прекрасно знали, что хотели. Вот и старались. Но по жизни мы не отличники. Мы – нормальные ребята! А вот дома Вы, молодые актеры много ли говорите о творчестве? Трактовку роли, например, обсуждаете? В.Ж. Обсуждаем, но стараемся вне дома. А.П. Столько всяких других насущных вопросов возникает дома, что там мы стараемся в театральном соку не вариться. А Вы хотели бы, чтобы Саша пошла по Вашим стопам? А.П. Мы говорили об этом… Скорее хотим, чтобы она другую профессию выбрала. Кто же с молоточком может бегать? В.Ж. Зубной врач может. Мы именно о нем думали, глядя на молоточек. Почему-то многие актеры хотят, чтобы их дети были врачами… В.Ж. Профессия нужная очень. Либо пусть занимается чем-то связанным с языками. А.П. Хочется, чтобы она ездила, чтобы смотрела мир. Надеемся, будет учится где-нибудь в Европе. А все-таки почему не актрисой? А.П. У меня нет четкого «нет» против актрисы… В.Ж. Да у меня тоже, но… Мы бы ей рассказали не о той привлекательной стороне профессии, которую все видят, а о тяжелом труде, о другой стороне медали. Захочет ли она сама после этого? Пусть пробует, но с сознание того, что не все так гладко и красиво. А как Вы считаете, актерами становятся или рождаются? В.Ж. Наверное, рождаются. Но если при этом актеру встречается человек, который может определенной технологии этой профессии обучить, развить талант, то это счастье. И порой такое стечение обстоятельств случается. А если рожденный от Бога актером попадает не в те руки, все может пропасть. Тем более что в наше время профессия актера достаточно технологична. Даже театр – производство. Ведь так и называется: постановка спектакля. Его надо в срок выпустить, и это не зависит от того, успел ты создать образ или нет. Может, ты только через полгода его создашь. Но в театре все-таки создашь. А в кино… При большом количестве сериалов и быстром их выпуске места для творчества здесь, к сожалению, очень мало. И бывает, актерам этого не хватает. Ну, у нас театр есть, к счастью. Приходишь туда очиститься от всего…Но пожалуй, самое главное и счастливое творчество начинается и случается, когда мы дома все вместе занимаемся Сашей и она нам улыбается, а мы улыбаемся ей. Источник - журнал "Счастливые родители" №6 за 2011 год.

sveta: Глядя на эти фото вспомнилась и зазвучала в голове песенка Кваки из к/ф "Мария, Мирабела "Чудесно, расчудесно"))) Чудесно-расчудесно, что зреет колосок, Что слон такой огромный, А зайчик - не высок, Что петухи клюются и что краснеет рак, Что бабочки летают, А я скачу вот так, ква! Чудесно, что так плавно вращается земля, И что не расплескались ни реки ни моря. Чудесно то что где-то Журчит, шумит родник, Что чистые озера, И звезды блещут в них! Чудесно-расчудесно! Вот чудеса! Чудесно-расчудесно! Вот чудеса! Чудесно, что летают по воздуху шмели, А звезды слышат песню Кузнечика с земли, Плетет весенний дождик Серебрянную нить, Чтоб небо голубое С землей соединить! Чудесно, что на свете у всех свои слова: "Ку-ку" поет кукушка, А я пою "ква-ква" И на воздушном змее хочу лететь к луне. Чудесно что на свете Есть сказка обо мне! .............................................................. Пусть вся ваша семья всегда остаётся такой же солнечной, как на этих снимках и малышка растёт счастливой)))

vanda: Классная статья! Леся вы молодец! Без Вас и не было ничего нового на сайте! А " Счастливые родители" мой любимый журнал! ( правда пару тройку лет назад т к дочке уже 7 лет ) мы уже перешли на Волшебный клуб Winx ! Если что , то могу поделиться опытом воспитания! Я думаю очень здорово , что первый ребенок у В Ж с Н П девочка т к отцы всегда больше хотят сыночков а любят больше ,все-таки дочек! Уж поверьте мне........ проверено

Леся 80: Москва. Три вокзала: так соединяются сердца Роман ГАЛЬЧЕНКО, 13.07.2011 Актер Владимир Жеребцов во время съемок сериала успел не только жениться, но и стать отцом. Досье родился: 7 декабря 1983 года в г. Москве образование: Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина карьера: актер Театра им. А.С. Пушкина, снимался в сериалах «Громовы», «Доярка из Хацапетовки», «Доктор Тырса» и др. семейное положение: жена – Анастасия Панина (актриса Театра им. А.С. Пушкина, сериалы «Семин», «Доктор Тырса»), дочь Александра, 1 год – Владимир, место действия сериала – одна из самых людных и криминальных точек столицы. Во время съемок там никаких инцидентов не наблюдали? – К счастью, нет. Хотя мы и играли оперативников, больше внимания обращали на отношения людей, работающих тут: сотрудников кафе, носильщиков, на их манеру общения, жесты. А вот с людьми в форме особо не сталкивались, только в те моменты, когда они нас оберегали от любопытствующих прохожих во время съемок. – Погони, драки, трюки сами выполняли? – Старался. С подготовкой проблем нет – всегда любил спорт. В юности это были футбол и хоккей, а в последние годы увлекся боевыми единоборствами, в частности карате. – Почему с такими увлечениями выбрали театральный вуз? – Я учился, казалось бы, в обычной общеобразовательной школе, но там были замечательные педагоги. Они постоянно придумывали какие-то концерты, КВН, поэтические вечера. И там же образовалась театральная студия, где я с 13 лет был в труппе. Но в поступлении в театральный я не был стопроцентно уверен. Поэтому после школы одновременно пробовался и в Институт стали и сплавов, поскольку там училась сестра, и в педагогический институт на исторический факультет, так как он был связан с нашей школой. Театральный же оставался моей мечтой, а в мечту принято скорее верить, чем заботиться о ее исполнении. Но именно туда я и смог поступить. Судьба, видимо. Стал актером и встретил жену, которая тоже из этого мира. – Давно вы стали семейным человеком? – Женился в прошлом году. А ровно год назад мою жизнь украсила дочка – Александра Владимировна Жеребцова. – Отдохнуть, наверное, времени не было? – Почему? Мы уже всей семьей успели. Дело было в мае – позагорали, и покупались в Турции. – Сувениров накупили? – Нет. Да и в жизни я коллекционирую только наручные часы. Но покупать их лучше в других местах. В коллекции наберется уже штук пять. Это как предпочтение в одежде. Скажем, я не люблю носить рубашки. Но когда приходится это делать, то меня спасает и успокаивает определенный вид часов на руках. [pre2]Фото предоставлено пресс-службой канала НТВ [/pre2] Источник P.S. Кто-то говорил, что ВЖ не коллекционирует часы...

XXL: Леся 80 пишет: P.S. Кто-то говорил, что ВЖ не коллекционирует часы... А-га!!! А у меня 6 ремней, 9 пар обуви (включая тапочки и вьетнамки) и 32 пары носков! Я их ТОЖЕ КОЛЛЕКЦИОНИРУЮ?! Ведь нет же! Они подходят для разных случаев. СПАСИБО ЗА ИНФОРМАЦИОННЫЙ ПОВОД!

XS: Cудя по фотографиям, Владимир коллекционирует рубашки ПОЛО.

Аленький: Спасибо большое Леся 80 за интервью.Ты никогда не подводишь,очень свеженько и интересно.Всегда жду с нетерпением что-то новое о своём любимом актёре.

vanda: XS пишет: Cудя по фотографиям, Владимир коллекционирует рубашки ПОЛО. да это точно- а фильм "МОЙ" вообще показ мод от В Ж в каждом дубле новый прикид !То-ли дело было в" ШИРОКА РЕКА" любимый свитерок в ромбик

Gorwetta: Прочитала и немножко завидую В.Ж. потому, что... моей дочке ещё нет годика, а я так хочу годик! (хотя знаю, что потом буду вспоминать это золотое время и желать повторить его снова). Боюсь, что сейчас я задала бы Владимиру такие прозаические вопросы, например, ходит ли он на молочную кухню или кто у них ходит? Но он молодец, что рассказал хоть что-то, было интересно. Форумчане, извините, что захожу редко, просто очень выматываюсь . Интересно, после года легче или ещё тяжелее? Но иногда читаю форум и жалею, что нет новых хороших фильмов, а сериалы смотреть нет желания. sveta , пела ребёнку разные песенки и эту про лягушонка тоже вспоминала, но обнаружила, что совсем не помню слов! И тут захожу, а ты мне слова написала, бывает же так!

XXL: Gorwetta пишет: ходит ли он на молочную кухню И не сомневайся! В.Ж. делает всё! Он же НАСТОЯЩИЙ МУЖЧИНА!!!

Леся 80: Новогоднее видео-поздравление от актеров театра Пушкина 3 секунды с ВЖ смотреть с 45 секунды

Леся 80: Поздравление с международным Днем Театра!

Леся 80: Володя - на 1.27.

Леся 80: Как? Как я могла это пропустить? Владимир в передаче "Доброе утро".

vanda: Позитивное интервью, Владимир очень порядочный и добрый , обалдеть... Видела его на премьере "Дама с камелиями" очень трогательно пробирался сквозь толпу зрителей к сцене , что-бы подарить любимой жене АП цветы...

Леся 80: Звезды сериала «Физрук» Анастасия Панина и Владимир Жеребцов в интервью ОК! «Физрук» на канале ТНТ стал самым популярным сериалом этого года. Он собрал у экранов и молодежь, и их родителей. К счастью, режиссеры и продюсеры не стали испытывать терпение телезрителей и довольно быстро приступили к съемкам новых серий. До премьеры второго сезона, которая назначена на 10 ноября, остались считаные дни. «Мы, конечно, не можем раскрывать подробности сюжета, — улыбается Анастасия Панина. — Могу сказать одно: отношения моей героини Тани с героем Дмитрия Нагиева будут развиваться очень интересно, впрочем, как и отношения других героев. А также появятся новые персонажи». Как вы думаете, в чем секрет успеха этого сериала, почему он так полюбился зрителям? Владимир: Мне кажется, «Физрук» полюбился зрителю благодаря своим персонажам, которые общаются между собой так же, как все мы общаемся в повседневной жизни. Это самобытный, самодостаточный проект. Наши герои не глянцевые, они не сделаны под какую-то кальку других сериалов. Зритель полюбил их, потому что все они очень обаятельные. Да и сама история цепляет. Начиная сниматься в проекте, вы предполагали, что он станет таким популярным? Анастасия: Мы об этом даже не думали. Неизвестно, что влияет на зрительскую любовь, она то появляется, то гаснет. Просто все мы на сто процентов выполняли свою работу, и всё. Настя, Володя, вам сразу обоим предложили роли? В.: Нет, Настя привела меня туда по блату. (Смеется.) Как это? В.: Настя еще снималась в пилоте, моего героя там тогда и в помине не было. Потом Настю утвердили на роль Тани, а когда по сюжету появился Слава, выяснилось, что его некому играть. А.: На самом деле Володя шутит. Он попал в этот проект так же, как и все. (Улыбается.) В.: Да, я пришел на кастинг и в итоге получил роль жениха Настиной героини. Но всё равно, согласись, я лихо туда попал! А.: Но ты доволен? (Смеется.) В.: Я доволен. А как вам вместе работается на съемочной площадке? В.: Это очень удобно. (Улыбается.) А.: И очень круто. Надеюсь, это не последний наш совместный проект. Когда ты знаешь человека, то можешь делать интересные вещи в кадре. Как мы это называем, кружева плести: общаться на полутонах и полувзглядах, потому что мы, как никто другой, знаем друг друга и понимаем с полуслова, что немаловажно для камеры. Элементы импровизации у вас там присутствуют? В.: Конечно. Но главный мотор импровизации — это Дмитрий. А мы просто пытаемся соответствовать. Потому что у него искрометное чувство юмора. В плане спонтанности и юмора мы по сравнению с ним просто тугодумы. (Смеется.) Но мы стараемся. Замечания друг другу делаете? В.: Нет, мы же одно дело делаем, зачем нам вредить друг другу? Мы хотим, чтобы нам было комфортно вместе. А.: Это в семье главный — папа, а на работе мы равны. А познакомились вы тоже на работе? В.: Да, встретились мы благодаря театру. А.: Это произошло в 2003 году. То есть уже сколько лет мы знаем друг друга? В.: Одиннадцать! А.: Уже одиннадцать лет? Ужас! (Оба смеются.) В.: Со второго курса я играл на сцене Театра имени Пушкина. Там же играла и Настя, потому что она училась на курсе у Романа Ефимовича Козака, который был художественным руководителем нашего театра. Так мы и познакомились, а потом оказались в одном спектакле — «Пули над Бродвеем». И вот тогда уже играли мужа и жену. А.: Не мужа и жену, а парня и девушку. В.: Двух влюбленных. А.: Да. (Оба улыбаются.) Можно сказать, что спектакль стал для вас сценарием жизни? А.: Это моя любимая история, она очень символична. В.: Да, в финале мой герой признается героине в любви и говорит: «Мы поженимся, и у нас будут дети». — «Почему такая уверенность?» — «Потому что я люблю тебя». Так что нас соединила сцена. А.: У нас всё так и произошло, но не сразу… У нас даже был перерыв в отношениях, и, мне кажется, он случился не зря. Ведь часто актерские романы — это внезапно вспыхивающие чувства, которые так же быстро и без следа затухают. Но у нас было время понять, что мы действительно нужны друг другу. В.: Нашей дочке Сашеньке уже четыре с половиной годика. Вы берете дочку с собой на работу? А.: Нет. За кулисами и на съемках дети растут тогда, когда их не с кем оставить. А нам помогает моя мама Валентина Леонидовна, за что ей огромное спасибо. В.: Привет ей можно передать? (Смеется.) А.: Так что Сашеньке очень повезло. У нее детское детство, под крылышком у бабушки. Дочка с пониманием относится к тому, что папа с мамой всё время заняты? В.: Она привыкла. Мы всегда ей объясняем, что мама с папой уходят на весь день, потому что они работают. А.: И дочка воспринимает это как данность. В.: У нее детский сад — тоже работа. Сашенька это понимает. И главное, ей там нравится. А.: Мне кажется, у нее в этом смысле очень взрослый взгляд на жизнь. Нам вообще нравится, как она ко всему относится. Она знает, что сначала надо присмотреться к ситуации, а уже потом действовать. А как Саша реагирует, когда видит маму с папой по телевизору? А.: Улыбается. В.: Но мне кажется, она к этому уже привыкла. У нее нет какой-то эйфории по этому поводу. Она, например, может спросить: «Ты куда? На съемки или на репетицию?» А.: Она знает, что это работа. Сама она на съемки или в театр не просится? В.: Нет. Она не закулисный ребенок. Мы сознательно не хотим приучать ее к этому. Пусть она сама потом выберет, кем хочет стать. Я вообще не понимаю, зачем детям видеть какие-то взрослые процессы, которые происходят на съемочной площадке. Там не всегда всё идет гладко. Люди могут выражаться не очень хорошими словами. То же самое и в театре происходит. А.: Мне кажется, она еще маленькая для того, чтобы вести ее за кулисы или на съемочную площадку. Ей в садике, с детишками, сейчас гораздо интереснее. Хотя если в дальнейшем она захочет стать актрисой, то мы точно не будем против этого. Однозначно. Тем более если у нее проявятся какие-то способности. Мы не из тех родителей, которые считают, что ребенок ни в коем случае не должен идти по их стопам. Конечно, мы ей расскажем обо всех плюсах и минусах. Это действительно очень сложная профессия, у которой существует и обратная сторона медали. К тому же все нормальные люди как-то пытаются себя оградить от эмоциональных воздействий, мы же, наоборот, себя заводим. Чем быстрее ты сможешь зажечься и среагировать на предлагаемые обстоятельства, тем интереснее. Никогда не забуду, как мой педагог Роман Ефимович Козак сказал: «Актерская душа состоит из ящичков, в которых лежат разные чувства: любовь, ненависть, симпатия. И наша задача — научиться по щелчку вовремя открывать нужный ящичек». Сейчас я люблю, а сейчас — ненавижу. От таких резких переключений психика расшатывается, и ты становишься эмоционально очень подвижным. Приходится держать себя в узде, чтобы адекватно реагировать на обстоятельства в жизни. Сложно это? Сложно. Это минус? Минус. Дело же не в том, что всё красиво и хорошо. Ты всегда оголяешь свое сердце… А так, я считаю, у нас всё равно интересная профессия. В каком возрасте вы решили стать актерами? В.: Я — в подростковом, когда еще школьником занимался в театральной студии «Юпитер». Мы там ставили разные спектакли, играли в КВН. И мне это всё очень нравилось. Поэтому после школы не раздумывая пошел поступать в Щепкинское и со второго курса уже играл в Театре им. Пушкина, где работаю по сей день. А.: У меня всё сложилось иначе. Уже после школы я прочитала в газете о кастинге компании «Амедиа» в сериал «Бедная Настя». В итоге из 9 000 выбрали 30 человек, меня в том числе, и организовали ускоренный бесплатный трехмесячный курс актерского мастерства. Преподаватели у нас были из Школы-студии МХАТ. В конце обучения встал вопрос: сниматься в сериале или поступать в школу-студию. Я выбрала учебу и поступила. Настя, Володя, а не сложно двум эмоционально подвижным личностям всё время быть вместе? Кто-то один всё равно, наверное, должен идти на уступки? В.: В нашей семье всегда я иду на уступки. А.: Мне кажется, это нормально для мужчины. Он же главный. А я девушка. То есть вы, Володя, в семье главный, но всё равно должны уступать? В.: Надо слушать друг друга. А.: Это прописная истина. (Оба смеются.) Вы работаете в одном театре, вместе на съемках, на гастролях, дома... Не устаете друг от друга? А.: Мы не так часто видимся. Иногда даже бывает так, что Володя вечером уходит, а я только прихожу. Утром я выхожу, а Володя возвращается. В: В спектаклях мы сейчас вместе не играем, так что на сцене не пересекаемся. А.: А «Великая магия»? В.: Ой, забыл. (Улыбается.) Но мы редко его играем. Раз в месяц. Нет, даже раз в два месяца. Если, например, вы, Настя, уезжаете на гастроли, то вы, Володя, остаетесь с дочерью и за папу, и за маму? В.: (Смеется.) Обычно папа едет на гастроли вместе с мамой. То есть вы просто сопровождаете Настю? В.: Еду в качестве багажа. (Смеется.) А.: Ну, если есть возможность просто уехать куда-то вместе на два-три дня, то почему бы не взять с собой любимый багаж. (Оба смеются.) Источник

Zeta: Интервью Владимир Жеребцов: «Включаю голову» 4 июня 2015 Самодисциплина – великое дело: к 30 годам актер Владимир Жеребцов сыграл 30 ролей в заметных фильмах и сериалах и создал семью. – Володя, вы нечасто даете интервью. Не любите публичность? – Я понимаю, что это часть профессии, но светиться любой ценой – не мое. Пусть зритель оценивает меня по работам в кино, на телевидении и в театре. Тем не менее, когда есть о чем поговорить, я готов. – Вот сейчас как раз и повод есть: вы только что сыграли Тартюфа в премьере Театра имени Пушкина. Чем вам интересен этот герой? – Ну, главная же роль, даже заглавная (смеется). А если серьезно… У каждого времени свой Тартюф. В нашем спектакле он такой, каким задумал его Мольер, – Тартюф-святоша. В другой дом он мог попасть под иной личиной. Кроме того, я провожу параллель и с Остапом Бендером – таким же мошенником. В финале даже выхожу в белом костюме (улыбается). – Но Бендер в отличие от Тартюфа мошенник со своим кодексом чести… – Человеческая неблагодарность и предательство – темы вечные. Оргон доверяет Тартюфу – тот его предает. Тартюф влюбляется и доверяет Эльмире – и сталкивается с тем же. Мы немного сместили акценты, заставив Тартюфа испытать достаточно серьезное чувство. – Вы оправдываете своего лицемерного героя? Для вас это уже не порок, а трезвый расчет? – Да, он мошенник и лицемер, но с неким налетом романтизма. Вообще в художественных произведениях мошенники часто обаятельны и все им сопереживают. А мой герой к тому же по-своему талантлив – о нем знает даже король! (Смеется.) – А вы сами сталкивались с предательством? – Все в жизни было. Казалось бы, мелочь: договорился о чем-нибудь, тебе пообещали и подвели. А это тоже своего рода предательство. – В таких ситуациях вы перестаете общаться с человеком или все ему прощаете? – Нет, не прощаю. А вообще я мало с кем общаюсь (смеется). – А вы человек влюбчивый? Ради девушки совершали безрассудные поступки? – Нет, этого не было. Я увлекающийся своей женой (актриса Анастасия Панина. – Ред.). Все, что было до Насти, – совершенно иные чувства. Отношения с близким человеком в семье, совместный ребенок – это другая галактика. – Театр имени Пушкина оказался в вашей жизни… – Судьбоносным! – Ведь там вы познакомились с Настей… – Да, но Настя поступила к Роману Ефимовичу Козаку позже меня. Мы знали друг друга, но тесно не общались. А еще через несколько лет мы встретились в спектакле «Пули над Бродвеем», где играли влюбленных. Правда, потом жизнь опять нас развела, но, наверное, лишь для того чтобы мы наконец все про себя поняли. Вскоре на спектакле «Письмо счастья» так и произошло. – Раньше актеры, снявшись в хорошем кино, просыпались знаменитыми. А вам хотелось бы так? – Я никогда не думал об этом. Мне кажется, что это тяжело прежде всего с точки зрения профессии: можно остаться актером одной роли. Я считаю, что развиваться нужно постепенно, грамотно взрослеть. Одинаково тяжело справляться со славой в 20 лет и дожидаться своего звездного часа до 50–60 лет. – После «Склифа» на канале «Россия 1» и «Физрука» на ТНТ вас наверняка стали узнавать на улице… – Конечно. Но впервые я ощутил это во время показа сериала «Широка река». Вряд ли «рвануло» бы только благодаря ему, скорее, это совокупность сразу нескольких работ. – А как вы оказались в школьной театральной студии? С чего все началось? – Меня просто пригласили на роль пажа. Это был, кстати, Мольер – «Мещанин во дворянстве». Я должен был произнести: «Премного благодарен, ваше высочество». И вдруг фраза начисто вылетела из головы! Я стоял весь красный от стыда, ужас! (Смеется.) – Тогда почему вы сначала поступали на истфак? – Не только туда, но и в Московский институт стали и сплавов. Моей целью было хоть куда-нибудь поступить и, скажу откровенно, избежать армии. Кроме того, я ходил по всем театральным, пока меня не взяли в «Щепку». – Как родители реагировали на ваше увлечение актерской профессией? – Относились как к шутке. Да и я тоже. Но мне никто не препятствовал. Конечно, они были рады, когда я поступил в «Щепку». А сейчас родители видят, в каком графике приходится жить, и понимают, что это довольно тяжелая работа. Сегодня актеру нужно быть очень здоровым и физически, и психически. – Вашей дочери Александре пять лет. Вы с Настей хотели, чтобы ребенок появился достаточно рано? – Да, мы сразу так решили. Нам очень помогает Валентина Леонидовна, Настина мама. Саша в три года пошла в сад, она чрезвычайно общительная девочка. В саду занимается английским. А вообще, мы бы хотели, чтобы дочь знала несколько языков. – А какой вы папа? Со стороны кажется, что мягкий и добрый… – Нет, я скорее серьезный. Не балую. – Что значит для вас «баловать»? – К примеру, в детском магазине ребенок всегда хочет все. Я объясняю Саше, что сегодня нет никакого праздника. Конечно, мы ее очень любим и считаемся с ее мнением. Но, если надо применить строгость, я беру это на себя. – Знаю, что вы присутствовали на родах. Не боялись? – Для меня это был такой стресс, что я не помнил, где переоделся, как зашел в родильное отделение. Этот кусок жизни начисто стерт из моей памяти. Слава богу, все произошло быстро и легко. Осталось ощущение чуда! – Вы активно занимаетесь карате. Что это вам дает, кроме прекрасной физической формы? – Существует понятие «дух бойца», включающее в себя и самодисциплину, и воспитание, и расширение собственных возможностей. Как правило, человеку только кажется, что он чего-то не может. А на самом деле не могут не руки и ноги, а голова. Карате – это целая философия. В этом спорте нельзя бить человека руками по голове. Кроме того, карате возвращает душевное равновесие. – А что вас все-таки может вывести из себя? – Только то, что связано с семьей. Я не конфликтный человек, и если Настя в момент опасности сразу концентрируется, то я начинаю нервничать. Остальное и в жизни, и в профессии трогает меня мало. Источник



полная версия страницы